我的两位二胡学员散文随笔300字通用
在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
我与二胡二胡篇一
我喜欢很多各种音乐，摇滚、蓝调、独立、迷幻等等，也喜欢很多乐器，钢琴、吉他、笛子、架子鼓等等，这些音乐融合在一起，谱写出了一首首动听的曲子。而我最喜欢的还是二胡。
手腕一抖，前奏缓缓响起，如同一颗石子落进了平静的水面，层层波纹漾开来。每每听二胡奏的曲子时我的心中总有一种痒痒的感觉，似乎我也该学一学二胡。二胡之声是那样平缓柔和而又抑扬顿挫，它是那么容易的勾起了人们的兴趣。
初听时，整个人的神情意志似乎都被定格了，忘记了所有的烦心事和不愉快，自由的灵魂随着旋律在梦中快乐的飞舞，或抱着云朵暖暖的睡一觉，或翱翔在海面上吹着海风，或摘下一颗最亮的星星用来照明，直到音乐结束，静静的伏在弯弯的月亮上睡着了。而我的心已经历了许多，像是穿越了一个漫长的时空，领悟到许多。
二胡的乐声是那样丰富，有时像是在为凄美的爱情哭泣，有时像是在为不幸的人群叹息，又有时像在为消沉的人鼓气，像为正在努力的人加油。
听一曲“二泉映月”，是那样的幽怨哀婉，我仿佛看到了一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人，阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，也感受到了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
听一曲“寒江月”，那古老幽远的意味，那浓浓的乡土味，让我想到了余秋雨描述的黑龙江，想到了“霜冷长河”，一样生寒的水，一样寂静的夜，一样清冷的月，一样温暖的人心。
听一曲“平湖秋月”，我感觉我好像在湖边驻足，轻轻抬起手，任月光从指间流过。看着湖里的影子，想到：“影儿落在水里，句儿落在心里，都一般无痕迹”。
乘着音乐的翅膀，在音乐中飞翔，它真是美妙，给了我无穷感受。让我的灵魂得以净化，让我对人生有所感悟，让我想到生活是多么美好。天地变化，日月沉浮，人生天地间，只不过是一瞬，何必在乎太多。慈悲一些吧，宽容一些吧，让我们的人生更美好，让我们的世界充满美丽的阳光和平和的微笑。
我与二胡二胡篇二
一、指导思想
以“学生发展为本”作为基本理念。以学生个性发展为主，提倡以学生为主体，以参与艺术和探索研究为手段，以培养创新、实践能力为目标的新型教学模式。把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。
二、具体实施：
1、开学初，根据学员的实际水平，分成三个小组（大班、中班、小班），定下这个学期教授的知识内容。根据不同的学生和不同的水平，进行不同的教学方法。对学生首先是集体教学，对掌握程度比较好的学生根据实际情况布置练习曲，对掌握能力差点的学生进行个别耐心教学。并在过程中不断观察学生的学习情况并提出要求。
2、课程及分班安排：
a、分班安排：大班、中班、小班。
b、课程安排：
小班：
1、认识了解中国民乐二胡；欣赏各种风格的二胡名曲培养学生的学习兴趣。
2、二胡演奏的姿势：坐姿、持琴、持弓、运弓教学。
3、简单乐理学习、节奏训练、二胡音阶练习。
4、音准、节奏练习（练习曲）、小乐曲演奏。
5、二胡演奏曲目《小星星》《春天来了》《丢手绢》。
中班：
1、加强二胡演奏姿势的训练、纠正错误的持琴、持弓、运弓姿势使学生有一个正确的、合理的演奏姿势。
2、换弓、换弦练习快弓练习。（练习曲）
3、揉弦练习。（练习曲）
4、二胡演奏曲目《小小牵牛花》《小鸭子》。
大班：
1、增加欣赏课的教学，提高学生对乐曲的分析及理解能力。
2、基本技巧练习（略）
3、演奏二胡名曲《赛马》附成员名单：
大班：xxx
中班：xx
小班：xxxx、xxxx
我与二胡二胡篇三
二胡的品种、花色较多，这主要由于用料、琴筒形状和琴头雕刻的不同而有区别，如常见的有红木弯脖二胡、红木龙头二胡、花梨弯脖二胡和色木平顶二胡。此外还有带扩音筒二胡和带托二胡等。20世纪70年代以来，我国的乐器制作、科技和演奏人员，对二胡进行了一系列的改革，从而出现了扁圆筒、扁六方筒、扁八方筒、六方二等边筒、直边蛋形筒和椭圆筒等二胡新品种。
七十年代初研制成功的扁圆筒二胡，根据椭圆形扬声器的声学原理，将六方体的共鸣箱改成椭圆体，使共鸣频率范围宽、音量大。为适应琴筒结构改变，蒙皮改为横鞔，琴弦适当加粗，琴杆也由圆形杆改成椭扁形，以防张力加大弯曲变形。
扁六方筒和等边扁六方筒，对称扁八方筒和不规则扁八方筒等扁筒二胡，音量一般都较大，高音还较响亮，音质浑厚结实，不失二胡特有的音色，已为许多音乐演出单位和二胡爱好者所采用。六方二等边筒二胡，比传统二胡音量大，上下把位较均衡，音色明亮，音质纯净，发音灵敏，并基本保持了二胡的特色。
直边蛋形筒二胡，音量大，高低音较平衡，音质纯正、统一，在结构上也严谨，稳定性良好。椭圆筒二胡，增大了频率的适应范围，使高、低音的音量均衡。琴筒内腔收敛呈喉管，使共鸣箱分成前后两部分，声波在前腔反射迂回得到增强后，通过喉管传向后腔，并扩散出去。
此外，在千斤改革上也有显著成效。千斤是有效弦长的固定点，但长期以来，弦轴至千斤的一段弦长都一直被废置着，为扩展二胡的音域，改革成功了双千斤二胡和简易双千斤，使二胡的音域向低音区扩展了一个纯四度。
二胡的结构
二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、琴马、弓子和琴弦等部分组成，另外还有松香等附属物。
琴筒是二胡的共鸣筒，多用红木、紫檀或乌木制成，也有用花梨木或竹子做的，七十年代并开始使用低发泡(abs)材料模压成型。其形状主要为六方形，长13 厘米，前口直径(对边)8.8 厘米。有些地区则制成圆形或八方形。筒腰略细，筒后口敞口或装置开有各种式样花孔的音窗。琴筒起扩大和渲染琴弦振动的作用。
琴筒前口蒙皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡发声的重要装置。普及式二胡为蛇皮，中高档二胡多为蟒皮。蛇皮鳞纹细密，纹路排列规则，并富有韧性，但质地较薄。音质易受气候、室温等因素的影响。蟒皮鳞纹粗而平整，色彩对比协调，厚度适宜而有弹性，不易受虫蛀，发育共鸣较好。蟒皮又以肛门一带地方的最为理想，这个地方的蟒皮适应性广、发音浑厚圆润，并且性能稳定。新买的二胡无论是蛇皮的还是蟒皮的，发音往往空而带沙，并且把住上下端的音量悬殊较大。这是琴皮振动还不够协调的缘故，需要经过一段时间的拉奏后，琴皮的振动才有可能逐渐变为常态。
琴杆也叫“琴柱”，是支撑琴弦、供按弦操作的重要支柱，全长81 厘米，直径约为0.55寸。顶端为琴头，上部装有两个弦轴，下端插入琴筒。琴头呈弯脖形，也有雕刻成龙头或其他形状的。衡量一把二胡的发音纯净与否与琴杆材料的选择有很大关系，通常把红木视为上品，乌木的也不错，其它木材的就要逊色一等了。选择时除了要仔细辨别琴杆的制作材料外，还要兼顾到质地紧密。木射线细密而均匀，无节、无疤，无明显裂痕，有一定光亮度等。
二胡的定弦音高主要是靠琴轴来调节。
琴轴就是与琴杆相互垂直那两个犹如圆锥体的部件，木质，前端细小，有一穿弦小孔，中间渐大，后端最大。轴后段外表刻有若干直条瓣纹，轴须加饰，用多层骨质与木质片粘合。它们与琴筒相对，上面的一个叫内琴轴，拴内弦，朝下的一个叫外琴轴，拴外弦。内外琴轴相距约为0.26尺。外琴轴距琴筒一般为1.45尺，这是二胡区别于大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等“同族”乐器的显著标志之一。
传统的琴轴是一个整体，纳外琴轴分别横插在琴杆上方指定的圆孔内，相应的琴弦直接缠绕在“出口”一端的末梢上。这种琴轴调弦的活动范围大，并能储存多余的琴弦线段，有利于琴弦的充分利用。但这种琴轴对材料的选择较为考究，多用黄杨木或黄檀木制成，与琴杆的接触面既要严密合缝，又要保持必要的松动，否则不是匿藏着极弦跑音的隐患，就是操作不自然。
六十年代初，二胡开始装置螺丝弦轴(又称直行铜轴)，外观上既保持了原来的民族形式，又克服了拧转费力、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺点。如今市上出售的中高档二胡，其琴轴多为机械螺旋轴。
琴杆上扣住琴弦的那个装置叫千金，千金一般是用铜丝或铅丝制成：“s”形的钩，再用丝弦或其它线绳套住这钩的一端并系在琴杆上，也有用丝弦、尼龙线或布条、皮条等直接把琴弦拴在琴杆上的。后面这种形式的千金其音质不够十分理想，因为内外弦被挤压得太近，使琴弦的充分很动受到了一定程度的牵制，不注意还易发生“碰弦”的现象。
千金不可系得太长，也不可系得太短，合适程度要看演奏者指头的长短和琴杆的`粗细。也就是说，指头长，琴杆细可将千金适当的放松一点;指头短、琴杆粗就酌情系紧一点。一般来说，琴弦距琴杆的宽度掌握到0.7寸左右较为适宜。千金在琴杆上的位置应求得大体固定，不可经常的移上移下。
有些初学者喜欢拉高音，把千金一个劲的往下移。这样的“高音”音质很差，不但不利于运指的全面训练，而且有损于正常音高观念的培养。一般来说，千金应固定在距琴马1.3尺左右的位置上较为适宜。
琴马虽小，但它却是联结琴皮琴弦的枢纽。它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。因此，琴马的选料、形状以及在琴皮上的安放位置，在很大程度上影响着二胡的音质。
为了求得二胡声音的改善，发音沙哑的二胡采用纸马(即用牛皮纸或其它硬纸卷成严实的简状)，声音就要显得柔和一些：发音沉闷的二胡改用竹马，就可使声音变得较为响亮，适合演奏活泼轻快的曲调，发音单调的二胡采用金属弹簧马，就可使发音变得较有共鸣。
此外，象高粱秸秆、火柴签、铅笔(最好将笔芯抽掉)等材料制作的琴马也能改善一些二胡的音质，但中高档二胡还是宜用特制的木马，木马是用松节木做的，音色淳厚柔美，失真度小。另外还有钢丝马，但使用很少。
如果是自己制作琴马，要注意到它的特有形状.不宜过长、过短、过高、过矮，因为这样都不利于琴皮振动的性能发挥。虽说一些发音沙哑的二胡，适当增长琴马，音质还能得到一定程度的改善，但音量却大为削弱了。一般来说，琴马长约0.4寸，高约0.25寸较为适宜。如果是竹制或木制琴马，当中最好挖空成拱桥形。
弓子由弓杆和弓毛构成，全长76 厘米，弓杆是支撑弓毛的支架，长度2.4尺，用江苇竹(又名幼竹)制作，两端烘烤出弯来，系上马尾，竹子粗的一端在弓的尾部，马尾夹置于两弦之间，用以摩擦琴弦发音。
弓毛多为马尾，也有用尼龙丝仿制的。有些简易二胡是用尼龙线来代替弓毛，这种音响效果较差。
衡量弓毛能否经久耐磨，主要看弓毛是否排列得整齐平展，长度一致，粗细均匀。好的弓毛要求无断头、无纤柔、无蓬乱缠绞等。选择弓杆要注意长度符合标准，还要兼顾到质地坚实、老化、粗细协调、匀称、中段不呈弧形，与弓毛相互平行等情况。这样的弓子弹性适中，操纵顺手，易于控制。
有的初学者把京胡的弓子拿来换在二胡上，这是不合适的。京胡弓子一般都较短，在二胡上拉奏没有回旋余地，是不符合二胡演奏需要的。
现在市面上出售的中高档二胡的弓子多为松紧调节弓，它是在持弓一端装有机械螺旋装置，可根据演奏需要把弓毛调节到合适的松紧程度。但不可调得过松过紧，过松使弓子失去了应有的弹性，不易于操作;过紧则发音生硬，缺乏含蓄内在的成份，同时还容易使弓杆变形。
二胡的声源来自于琴弦的振动。
过去二胡大多用丝弦，由于丝弦具有伸缩性大、寿命短、发音不够清越细腻等缺点，它已逐渐被钢弦所淘汰，二十世纪六十年代以来，钢丝弦使用日益普遍。
配套的二胡钢弦应是一粗一细，粗的一根称作内弦(也叫老弦)，细的一根称作外弦(也叫子弦)。内外弦分别系在相应的琴轴上，一般是先上内弦，再上外弦。选购琴弦一定要注意配套，不可两根弦都为内弦或外弦，弦径也不可悬差过大，更不可用其它弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦。
内外弦采用同样粗细的，就会产生两弦张力不平衡，发音不协调，灵敏度差的问题;内外弦粗细比例过于悬殊。就会产生音色不统一，影响按指的问题;用弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦，发音空而沉闷，失真度大，完全不符二胡的发音需要。
松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦。以经过提炼的透明色块状松香为最好，油松上分泌凝固成的天然结晶松脂也可代用。
民间流行的打松香方法是：事先将一竹片劈一裂缝，接着把松香夹于当中。然后用火点燃竹片，使松香烫化后滴在琴筒上。这种方法称为“烫香”。烫香对于拉奏虽然较为方便、省事，但有碍于某些运弓技法的性能发挥，同时琴筒琴皮也显得不够清洁。
现在较为普遍流行的是“擦香”，擦香即用松香直接在弓毛上来回的反复擦拭。这样擦一次松香后至少能拉一个钟头。实践证明，刚“擦香”后奏出的琴声并不十分理想，要在拉奏两三分钟后琴声才逐渐转为常态，擦香时，用力不可太重，以免擦断弓毛。
我与二胡二胡篇四
我躺在沙发上，无聊的拨弄着头发，突然，我用手拍拍脑门说；“这么无聊，那——就拉二胡吧！“我急忙穿好鞋子，跑进房间，拿起已满是灰尘的二胡，我用做吹了吹，又用手拍打着二胡上面的灰尘，把它放在腿上，咳了几声，理了理衣服，好像要出大招似得。我把姿势摆好，呃呃，一，二，三，走你！我左手拨动着琴弦，右手则用力的拉着，腿还不停的抖动。我拉着拉着，仿佛沉浸在那”悠扬“的乐曲中，左手在琴杆上上下移动，手指仿佛在调琴杆上的芭蕾舞，右手有力的运弓，似乎要把心中的感情抖动。当我拉的起劲时，从不远处传来了一声狮子般的吼叫：”谁……谁呀！大中午的杀鸡，还……让不让老娘睡觉了！“我先是一惊，随后又眉飞色舞的继续演奏，还不时发出咯，咯的叫声。我不禁感叹道，这真是一首”优美“的曲子呀！接着我又魔音般的唱起了龚琳娜的《忐忑》。
“阿姨呀，阿姨呀，阿姨呀呀带个刀，阿姨呀……”
就这样，妈妈的吼叫声和我杀鸡般的弹奏声在这个家中回荡……
我与二胡二胡篇五
从木料上说，上上品当然是高密度的红木了。紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可，其中紫檀木最上。次之为乌杨或新木，其他杂木制作的二胡只可作为初学练习之用。
选购二胡在材料上当然是红木的好了，那么什么是红木、怎样区别其优劣呢?看了本文后您应该有个比较正确的认识。
红木的定义 明清宫殿家具传统用材树种为紫檀和黄花梨。至清代中期两者匮乏以酸枝来替代。酸枝由枝紫演变而来，其形似紫檀，心材带紫红色且有紫色条纹，新鲜材或水湿后带酸味，在江浙一带惯称随后，凡用紫檀、花梨、酸枝、乌木、鸡翅木为原料，用明清传统工艺制作的硬木家具称红木家具，生产的作坊和厂家称红木家具厂和红木雕刻厂，上述所用木材统称红木，红木的名称在全国广为流传。因此，红木并不是树木分类学上一种树种的名称，而是相约俗成用于制作红木家具或雕刻品的一类特定树种商品材集合名称。不同时代，不同地区，有着不同的内涵。按“红木名称”国家标准，红木包括紫檀、花梨、黑酸枝、红酸枝、乌木、条纹乌木、鸡翅木、香紫檀(有争议)，每一类均有按树木分类学正确定名科、属、种的代表树种，因不同树种的木材有不同的组织构造，通过木材切片在显微镜下要以科学鉴定和区分。
红木的识别方法 目前我国红木市场比较混乱，以次充好，鱼目混珠及产品质量投诉等时有发生。以南美蚁木假冒紫檀，以波罗格、木荚豆、门格里斯、红心漆、胶漆、铁木豆、坡垒和铁子等木材假冒酸枝。将花梨当酸枝非洲花梨当东南亚花梨来销售，将非洲鸡翅当东南亚鸡翅以次充好。为此消费者要增强自我保护意识，谨防假冒红木，而技术监督部门要加大执法力度，打击假冒伪劣产品，保护消费者合法权益。遇到问题可向专业部门咨询。
紫檀是豆科紫檀属中特别硬重的一类树种统称，是红木中最高级的用材。
紫檀木的分类 紫檀是世界上最稀少、最名贵木种之一。它产于南洋群岛的热带雨林之中海洋性紫檀和中国南方周边国家大陆性紫檀。俗称犀牛的角紫檀、金星紫檀和牛毛纹紫檀、花梨纹紫檀。从色调上也有深浅浓重之分。
紫檀木的其他特点 紫檀木 紫檀是豆科紫檀属中特别硬重的一类树种统称，是红木中最高级的用材。紫檀木必须是紫檀属树种的心材，材色红紫，久则转为黑紫色;含水率 12% 时木材气干密度大于 1g/cm3 ;管孔平均弦向径小于 160 微米。它包括紫檀木和檀香紫檀。
二胡筒上的皮膜均为蟒皮，，以色泽鲜艳分明，鳞纹均匀，光滑带有油性、薄厚适中为上品。蟒皮的薄厚和蒙得松紧对二胡的音色影响很大，过厚则振动迟钝，过薄则声音单薄易出噪音;蒙得过紧则声音尖硬，蒙得偏松则声音迟钝易塌陷，一般来讲用新蟒皮蒙琴筒偏紧一点为好，开始用时在皮面上抹一点植物油，拉完琴后琴马压在皮上不要松弦，经过两三个月的每天拉奏，琴皮的张力就可达到松紧适中，这时，需备一截与琴筒横面一般长的铅笔在用完琴后架在弦下面以减轻琴马对皮膜的压力，保持皮膜的最佳张力状态。还有，如在南方购琴到北方使用，要选择皮面张力偏松的;在北方购琴到南方使用，要选择皮面张力偏紧的，我国北方气候干燥，南方气候潮湿，皮膜受气候的影响会产生很大的变化。
琴杆是二胡的支撑体，要随琴弦重大拉力，木质一定要好，要用完整的木料镟成，中间不可有疖，更不能拼接，否则，容易变形断裂。琴杆过去都是圆形，随着钢丝弦的普遍使用，琴弦拉力增大，现在普遍改为能抗弯的扁圆形，横截面好像鹌鹑蛋的形状，琴杆标准长度一般为 830 毫米，过长琴杆易弯，过短则弦的张力不够，影响音色。
琴轴有全木轴，涡轮式机械轴，和螺杆式机械轴三种，一般业余学琴多用机械轴，它的优点是调弦方便，不易跑弦，但在选购时要检查制作是否精密，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。
二胡弓子是由弓杆与弓毛组成的，弓杆是用竹子烤制而成，弓毛为一绺马尾，从弓尖弧形小弯中通向弓根系在鱼尾处，弓鱼一般由有机玻璃或兽骨制成，固定在弓尾螺丝上用于调节马尾松紧，整个弓杆呈浅马鞍型。
弓子是二胡演奏发音的关键工具，它的质量对于演奏的影响极大，弓杆的粗细、轻重、长短虽各有所好，但都不可过分，过轻过细则绵软无力;过粗过重则笨拙、音噪;过长则不好控制;过短则影响长音演奏，因此，一般以 850 毫米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为上品，弓尖和弓根的弯度要适中，弯度过大则难以控制;弯度过小则影响握弓手指的灵活。
弓毛以白马尾为上品。选择琴弓除了要注意前面讲的问题外，还要看马尾梳得是否整齐，与鱼尾连接外捆扎得是否牢固，不少新购的琴弓用不多久就因马尾松脱无法使用，就是在选购琴弓时没有注意这个问题。另外，在使用时要随着气候的变化及时调整马尾的松紧，用完后要将鱼尾螺丝拧松以保持弓杆的良好状态。马尾一沾油脂就擦不上松香，切不可用手摸马尾，以保持弓毛的洁净。松香须用特制的`胡琴松香或小提琴松香擦在弓毛上，不可将松香烫在琴筒上，这样做易出噪音，拉起琴来松香沫飞溅沾在弦上和琴杆上影响换把和高音区的演奏。
新的弓子不易擦上松香，可用一些碎松香碾压在弓毛上，松香要勤擦，每次不要擦得太多，一般以拉琴二至三个小时后擦一次为宜。
琴托是垫在琴筒下面的木托，由较重的硬木制作，二胡有了琴托以后，使琴身在腿上更为稳定，大大方便了下把位技巧的发挥并增加了音量。
琴马是将琴弦的声音传导到琴筒的关键部件，它对发音的好坏、音量的大小起着重要作用。制作琴马的材料很多，几十年来，人们对琴马的制作进行了多种试验，均各有利弊，现在大都使用枫木和松节制作的琴马，底部有圆形的或椭圆形的，高度为1厘米，底部宽度为1.5厘米，上部横宽为1厘米。这两种琴马普遍认为发音柔和、音质纯正。
当然，二胡发音的好坏不仅仅取决于琴马，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。因此，琴马尽可多备几种(木质、竹质、骨质、塑料等到以便在不同气候情况下进行调整，至于在何种情况下用何种琴马，需要自己去体验。紧靠琴马的下面，还须在琴弦与皮膜之间塞一小块用绒布或毡子做的制音垫，它能解决二胡的“狼音”，消除二胡的空旷音，使之集中、丰满，制音垫的薄厚、大小要适中，过厚则影响音量，过薄则不起作用。
第一，要看音色。以我们试奏为准，要尽可能的多试几把琴，多试几个把位要知道同样品牌或同样价格的琴有时音色相差甚远，好的二胡是能经得起考验的。
第二，要看做工。一般来说，越是优质的二胡做工越细腻反之就越粗糙。
第三，要看价格。优质的二胡价格可是不菲!当然，我们决不能只看价格还是那句话，小心上当!
这其次就是看皮膜，那什么样的皮膜才算是好皮膜呢? 很简单，第一，皮膜的颗粒要大。第二，皮膜的颜色成份中黄颜色越多越好。
最后是看弓子，好弓的标准有三，第一，弓要长而直。第二，弓毛应是白色且弓毛多而齐。第三，弓杆的节应少而小。
我与二胡二胡篇六
对于演奏者来说，二胡的音色无疑是致关重要的，这关系到我们是否可以正常表现乐曲的内涵，所以应该引起我们的高度重视。
一般来说我们平时的演奏需要两种不同的音色，也就是说需要两种琴：一种是音色圆润柔美的柔和型，另一种是发音洪亮具有穿透力和爆发力的刚劲型;这两种琴的使用是由乐曲所表达的意境决定的;情绪细腻、曲调优美舒缓的曲子需要音色柔和型的琴，如朱昌耀先生创作的《江南春色》、刘天华先生创作的《良宵》、《月夜》、《闲居吟》所表现的是一种安逸恬静的氛围;再如二胡的两个古曲《阳关三叠》、《汉宫秋月》速度缓慢，所描写的是内心的复杂情绪，演奏上述乐曲，我们需要音色柔和的琴。
首先，我们应该从制琴的.木料方面来探索一下;制琴的木料主要包括：花梨木、红木、乌木、老红木、紫檀木等等;另外需要特别提出的是同类木料里还有严格的分类，如红木里包括：红木、香红木、清水红木等;紫檀木包括：紫檀、血檀、老紫檀等;一般说来质地越坚硬，密度越大的天然木料导音性能越强，这种木料制作的琴共振性优越，反应灵敏，音色透亮。制琴的木料中以紫檀木和老红木最佳，这两种木料所制作的琴音色纯正，反应灵敏易于控制。
其次，琴皮也决定着二胡的音色，琴皮所采用的是蟒皮，二胡是由琴弓拉动琴弦产生振动通过琴码传递到琴皮上发音的，所以在制作二胡时琴皮的采用是非常考究的;琴皮既不能过薄也不能过厚，过薄发音尖锐刺耳、沙哑、噪音过多;如果过厚琴皮难以产生共振，发音则黯淡、反应迟钝;所以在选琴时我们应特别的注意：琴皮薄厚应该适中并且均匀，花色鲜艳美观，黑色块最好居中;另外琴皮的种类还分为：旱蟒、水蟒、菜蟒、沙漠金蟒等，各种琴皮种类不同，导音性能都存在差异，这在一定程度上也会影响琴的音色。此外，我们还应该注意一下琴皮蒙制的松紧程度，如果琴皮蒙得过松发音会较闷，蒙得过紧则发音较尖，接近于高胡的音色，一般在选购新琴时应选择蒙皮相对紧的琴，因为经过一段时间的练习琴皮都会出现稍下凹的现象，那蒙皮较紧的琴音色就会好转。
琴码对琴的音色也起着致关重要的作用，制作琴码的材料主要包括：木、竹、纸、金属等;现在最常见、应用最广泛的是木制琴码，主要有：色木码、枫木码、松木码、乌木码、红木码、紫檀码等等。一般来说木质越坚硬的琴码发音越坚实稳定，密度小的琴码发音洪亮;另外，琴码的底盘面积越大发音就相对浑厚有力;反之，发音透亮、富有磁性;但我们要注意：琴不同，对琴码的要求也不同，我们需要根据客观条件适时地调整、更换琴码，按常理来说，发音相对厚重沉闷的琴需要使用密度小、底盘也稍小的琴码;发音相对稍尖的琴需用密度大、底盘稍大的琴码来稍作调。
二胡的琴弦分为：丝弦和金属弦两种，金属弦具有穿透力、发音洪亮;丝弦发音沉闷、音量较小，不具穿透力;所以现在的演奏者大都使用金属制琴弦进行演奏，很少有人采用丝弦;此外，我们在演奏时应该使用配套的琴弦，因为不同品牌的琴弦在制造时所采用的技术不同，采用的材质也存在差异，当然生产出来的琴弦规格是很难达到统一的，所以不同品牌的的琴弦在实际演奏时产生的音色效果是不同的，因此我们在演奏时应尽量采用配套琴弦，否则将在一定程度上影响琴的音色。另外，每把琴所适用的琴弦可能存在差异，这需要演奏者根据实际情况选择合适的琴弦，以便使琴达到最佳效果。我们如果正常练琴(每日三小时左右)每一个半月到两个月之间就应该更换一次琴弦，不然弦之间的关系容易发生变化从而影响音准。
千斤是用来固定二胡把位的装置，在一定程度上也影响着二胡的音色，千金大致可分为：线制千斤、机械千斤等;线制千斤使用最广泛，分为硬线和软线两种材质，相比较而言，硬线扎制的千斤发音刚劲有力，软线扎制的千斤音色柔和优美;线制千斤的缺点在于——固定性差、位置很容易发生较小偏移，以致影响琴的音准。相对于线制千金来说机械千斤的固定性优越;由于机械千斤是由金属制成的，所以注定其发音生硬，应该适当的加以调整，我们在使用时应该在金属钩和琴弦之间垫一小片薄胶皮或薄布来减小噪音、加强音色的柔和性;除了材质以外我们还应该注意千斤扎制的位置，一般来说，千斤应该扎在琴码上方39cm——41cm之间的位置上，因为千斤扎制在这个位置上，琴最容易发生共振，反应灵敏发音性能良好，当然使用这个尺寸的千斤是针对成人而言的，儿童因为手型尚未固定，手指大多较短，如果千斤扎得位置过高会影响他们的正常演奏，所以在扎制时需根据演奏者手的比例来固定千斤的位置。
弓子也是影响发音的因素之一，由弓杆和弓毛组成，弓杆是竹制的，弓毛由马尾构成，约在140——170根之间。选用弓子时应选用弓毛粗细均匀的，这有利于减少噪音，保证发音统一。拉琴时需要在弓毛上打松香以使它对琴弦产生足够的摩擦力，保证琴能够正常发音;在这，我们应该注意一下打松香的量，打得过多容易产生噪音，过少摩擦力小，琴难以达到共振的效果，不能发挥正常的音色;所以在这方面，演奏者需要根据自己琴的实际情况来决定松香的量。
二胡琴筒的形状大致可分为：六棱形、八棱形、扁八棱形、圆形、扁圆形几种类型，它们的音色各具特点，相比之下：六棱琴发音透亮，共鸣性能优越，穿透力较强;八棱琴和扁八棱琴发音相对柔和优美，但穿透力比六棱琴稍逊色一点;圆形和扁圆形琴筒的琴发音与八棱和扁八棱琴的音色基本相似，区别在于——前者的音色更具传统二胡的音色;目前，多数二胡演奏者一般采用六棱琴和八棱琴进行学习和演奏，圆形和扁圆形比较少用。
此外，还有诸多因素影响着二胡的音色：琴垫是用来减少噪音的，它的作用非常大，不容忽视;主要材料包括海绵、绒布和呢子布等，其中常用的是呢子布，我们在使用时一定要注意它的面积和厚薄程度，如果琴垫过大过厚，琴的音色会发闷，反之发音则会尖，就达不到减少噪音的目的。垫制琴垫时，琴垫的下方要薄，上方(靠近琴码的位置)要稍厚(但厚度不要高过琴码的高度)。二胡的音色受气候影响非常大，一般来说如果气候干燥，琴的音色相对发尖，如果外围气候潮湿，音色则相对较闷;遇到不同的气候我们需要适当的加以调整，以下方法仅供参考：干燥时可以将一块含有水份的海绵或棉布用保鲜膜裹住在上面用针扎部分小孔，放于琴盒中以增加湿度;气候潮湿时可在琴盒中放入少量干燥剂;这样就可以保证湿度的平衡。
影响二胡音色的因素大致就包括以上所谈汲的几个方面，但由于本人能力有限，本文中可能有不足的方面，望大家能给予批评指正，不胜感激。