音乐教育心理学研究（优秀19篇）

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音乐教学研究总结

摘要：小学阶段属于基础教育阶段，对学生的性格培养和价值观形成有着十分重要的意义。小学课程的设置更决定着小学生的素质发展，而小学音乐课是提高学生音乐素养，促进学生全面发展的重要科目。但是，小学音乐教学质量普遍较差，小学生对音乐的兴趣不高，这对小学生的整体素质提高产生了一定的影响。所以，探索小学音乐教学的新模式，提升小学的音乐教学质量至关重要。本文就多元化教学的特点及其在小学音乐教学中的应用进行详细分析，希望能够对我国当前的小学音乐教学提供一定的参考。

关键词：小学音乐；多元化教学；分析。

近几年，伴随我国基础教育改革的不断深入，无论是师资力量，还是教育投入，都取得了重大的突破，教师的教学理念和教学方法也得到了极大的变革，以更好地促进学生全面素质的提高。小学教育是基础性教育，无论是学校还是家庭都会投入大量精力，根据学生的性格特征和认知规律设置学科科目。小学音乐作为小学教学中的重要课程，不仅能够培养学生的音乐素养，还能够促进学生良好品质和情操的形成。但是，我国的音乐教学起步较晚，再加上应试教育的长期影响，学校和家庭未能充分认识到其重要性。在当前的小学音乐教学中，教学方法单一，课堂气氛沉闷无趣，导致众多小学生失去对音乐课的兴趣。因此，多元化教学模式的应用能够快速吸引学生的兴趣，提升学生的审美能力。

一、多元化教学的概念和特征。

多元化教学就是指教师在教学过程中，摒弃传统单调的教学方式，应用形式多样的教学方法，丰富教学内容，活跃课堂气氛，调动学生的兴趣，提高学生自主学习的积极性的教学方式。多元化教学已经在我国大部分地区的学校教学中得到了广泛应用，并取得了一定的成效。多元化教学的特点主要表现在，教师的教学方式多样，教学内容丰富这两方面。教学方式的多样性，主要指教师在教学过程中，根据学生的个性特点，进行因人制宜的教学，充分展现学生的个性。同时，教学方式的多样性，还体现在教学的趣味性上，教师可以创设趣味性强的情境，让学生参与其中，亲身体验，从而充分发挥学生的想象力。教学内容的丰富性，主要指教师以课程标准为基础，不断地拓展和扩充教学内容，注入诸多课堂之外的知识，包括国内的民族文化，以及国外的文化知识等，从而提高学生对音乐学科的关注度，提升其学习音乐的兴趣。

二、多元化教学在小学音乐教学中的应用。

（一）多元化教学方式在教学内容中的应用。传统小学音乐教学模式中，教师以音乐教科书的内容为中心，在课堂上只是简单地教唱，学生学会了唱歌，也就算完成了教学任务。但是，小学生天性活泼好动，善于想象，只是通过简单死板的教学内容，难以挖掘学生的音乐天赋，更无法提升学生的音乐学习兴趣和素养。所以，就要在小学音乐教学过程中，通过多元化教学模式，实现教学内容的多元化。多元化教学在教学内容中的应用主要体现在课堂内容和教师教学上。伴随新课改的逐渐深化，小学音乐教材不断扩充内容，添加了更多的地方乐器和民歌，让学生在音乐学习过程中，了解我国的民族音乐文化。另外，教师在音乐教学过程中，要以教材为基础，从提升学生兴趣的角度出发，创设趣味性强的情境，融入教学内容，开阔学生的想象空间。（二）多元化教学方式在教学手段中的应用。传统的音乐教学课堂中，常见的形式就是一台电子琴，一本教科书，条件好一点的可能有几个竖笛和几个小号，教学条件极其有限。但是，随着国家对教育投入的不断增大，多媒体、乐器等都出现在了音乐课堂上。所以，多元化教学也充分体现在教学手段的多元化上。在小学音乐教学中，教师可以在网上搜索教学相关的音乐、视频、图片等在课堂上播放，在播放的过程中，将教学的知识点贯穿其中，让学生在多种感官的参与下，充分体会音乐的美。另外，教师也要创新教学手段，例如，可以让学生在玻璃杯中装入多少不一的水，让学生利用木棍敲击玻璃杯，奏响美妙的音乐。通过多元化的教学手段，能够满足学生的好奇心，也能使学生在趣味十足的音乐体验中，学习和感受音乐。（三）多元化教学在教学方法中的应用。小学生活泼好动，自制力较差，如果教学方法过于单调，就难以调动学生的积极性，如果教学方法过于自由，又会使教师难以控制课堂纪律。所以，教师要采用多元化的教学方法，根据学生的性格特点，选择合适的教学方法。在小学音乐课堂上，教师可以采用游戏的方式，让全体学生参与其中，在游戏中失利的学生就要通过唱歌、跳舞或演奏乐器的方式接受惩罚。这样就能让学生在有序的游戏中充分展现音乐才华，学习音乐知识。另外，教师也可以根据教学的内容创设特定的情境，让学生在情境中扮演不同的角色，通过唱歌的方式来进行演绎，既可以提高学生的兴趣，又可以提升学生的音乐能力。

三、多元化教学在小学音乐教学中应用的重要性。

（一）调动学生的音乐学习兴趣。兴趣是学生自主学习的动力，教学过程中只有充分调动学生的兴趣，才能保证学生学习得更好。因此，小学音乐教学的重点在于调动学生的音乐兴趣，培养学生自主学习的能力，提升学生的综合素质。传统的小学音乐教学中，教学方法单一乏味，学生对音乐的兴趣不高，严重影响了小学的音乐教学质量，阻碍了小学生全面素质的提高。多元化教学充分应用于小学音乐教学，使教学内容更加丰富，教学方法更加生动，让学生更多地参与到音乐教学中，极大提升了学生对音乐的兴趣和学习积极性。（二）提升学生的音乐审美能力。小学生处于认知的关键阶段，教师的引导在小学生的性格培养和价值观形成中起着关键的作用。小学生对音乐的了解较少，对音乐的认识和欣赏都取决于教师的引导。传统的小学音乐教学中，教师只是简单地传授音乐知识，将教唱歌作为教学的主要内容，忽视了对小学生音乐兴趣和音乐审美能力的培养。通过多元化教学，让小学生在音乐课堂上可以了解我国的多民族音乐文化和国外的音乐文化，欣赏不同风格的音乐作品，通过形式多样的教学手段，更加深入地理解音乐作品的含义。（三）提高学生的适应能力。由于小学生刚刚步入接受教育的初级阶段，在学习任务和升级考试的压力下，对学习的适应能力不强。音乐作为小学生的辅助课程，学习压力较小，学习氛围轻松，因此可以通过对音乐的学习，帮助其对其他学科的学习，提高学生的适应能力。同时，多元化教学能够让小学生尽早接触多媒体，贴近实际生活，也提升了小学生适应社会发展的能力。

四、结束语。

综上所述，小学音乐是提高小学生学习兴趣，培养小学生健康性格的重要学科。传统的小学音乐教学只是局限于简单的吹拉弹唱，形式单一乏味，导致很多小学生失去了对音乐课的兴趣。小学生天性活泼好动，多元化教学作为新兴的教学方式，更是以学生为中心，按照学生的个性特点，不断丰富音乐教学内容。因此我们要积极利用先进多样的教学手段，让学生了解和学习国内外的音乐文化，不断开拓学生的视野，提升学生的审美能力，全面促进小学生的素质发展。

参考文献：

[1]孙蕾蕾.多元文化在小学音乐教学中的渗透与研究[j].华夏教师，,(8).

[2]李淑华.多元文化在小学音乐教学中的渗透[j].艺术评鉴，,(2).

[3]朱盈盈.互动教学在小学音乐教学中的应用分析[j].当代音乐，2016,(22).

[4]高呈辉.多媒体手段在小学音乐教学中的应用研究[j].中国校外教育，,(32).

[5]蒋敬.浅谈高师钢琴教学中的多元化教学模式[j].艺术研究，2016,(2).

[6]陈玲.探析当前小学音乐教学[j].成才之路，,(18).

[7]曹静.新课程理念下的小学音乐教学[j].教育科研论坛，,(s1).

职高音乐教学研究论文

中等职业院校的硬件教学水平也有一定的限制。在这种限制下，学生们的水平无法得到更大层次上的提高。随之也带来一些问题，如一些中等职业学校的美术专业学生素描基础差、造型能力不强、理解能力较弱，未来的职业道路上无法与高等院校的毕业生进行抗衡，很难达到更加理想的职业位置。

中等职业学校教学中的可取之处中等职业学校着力于培养对社会有用的应用型人才，学生们毕业之后能尽快的上手操作，毕业生有很强的动手能力和适应能力，中等职业学校的学生在校期间参加过很多实践活动，有较强的作图能力和较强的造型能力，这是中等职业学校素描基础课程教学之中的可取之处。

中等职业学校的素描基础课程教学要求。

中等职业学校的素描基础课程教学方法和原则。

1中等职业学校的素描基础课程教学方法。

中等职业学校的素描教学目标是，培养学生的快速造型表达能力，所以速写在素描教学中成为了必不可少的一门重要的理论课程。其中对于速写的内容和形式还有时间应该进行科学合理的策划和研究，以最完美的形态出现在中等职业学校的学生课堂上，要充分调动学生们对速写的积极性和热情。这样学生的快速造型表达能力才能有所高。强调学生对物体的结构、透视理解能力，强化造型基本功，要求学生理解透视规律，同时要重视学生对结构素描方法的掌握与应用以及对以线造型的能力培养；掌握线条的轻重、粗细、刚柔等的对比与变化；培养学生的手、眼协调能力，对物体的透视、比例的正确观察与表达能力；强调学生的严谨造型态度，避免浮光掠影，曲解物体造型。

2中等职业学校的素描基础课程教学原则。

在中等职业学校的素描教学中应以“循序渐进”为原则，重视素描习作教学训练过程。实践训练时最关键的部分，正所谓“实践是检验真理的唯一标准。”无论我们速写或造型的课程开的多好，多生动，请得教师多么有名，学生没有动手实践的机会想要成才也是枉然，所以实践的教学任务在中等职业学校的素描教学中应占有至关重要的地位，教师们应按部就班的进行培养，首先要制定长远的训练目标以及阶段性训练目标，同时还要提出分阶段实现目标的具体要求；在制定目标的过程中，要遵循“循序渐进”和“适当重复”的原则，确保学生在学习过程中能够牢固地掌握造型规律及其有关的知识，获得灵活而又熟练地表现各种环境下的复杂物象的技能。所以在中等职业学校的素描基础教学中我们应该遵守“注重基础，抓好实践，稳扎稳打，循序渐进”的原则。采用科学合理又可以带动同学们积极性的教学方法，此外，教学硬件设施也是至关重要的一方面。只有这样中等职业学校的毕业生才能成为社会大生产中一颗合格又优秀的螺丝钉。

结语。

中等职业学校美术素描基础教育从教学大纲到教学法，从课程设置到教学目标，都与传统美院教育有着密切的关联，但又要有很大的差别。各中等职业学校的素描教学基本都是根据自身条件参考普通高等美术院校的相关课程来设置的，缺少权威范本。作为基础课，中等职业学校的素描一定要保持自己的办学特色和理念，并不断向高等学校学习其教学方法和硬件设施配置，做到不断完善自己的办学水平和教学质量。中等职业学校的素描基础课程应在根据学生的实际情况的同时，更关注其将来的就业发展和未来出路的将来毕业生的现实出路，为国家输送更多应用型人才，为社会主义现代化建设献出自己的一份力量。

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音乐教学研究总结

情景剧，就是指将故事的环境限定在一个室内的环境中，故事的矛盾冲突要在有限的几个人中展开，情景的内容必须能讲完一个小故事为主。情景剧具有戏剧氛围强、音乐元素丰富、对表演艺术有一定要求的特点，教师可以应用情感剧丰富音乐的教学。

初中音乐教师希望学生在学习音乐中，找到适合的学习体裁，通过分析体裁、模仿音乐表演来提高音乐水平。初中学生普遍还达不到原创音乐情景剧的水平，学生还需要通过模仿、改编、借鉴现有的音乐素材来完成情景剧的学习，教师可以引导学生在学习中找到适合学习的情景剧作为学习素材，让学生在学习的过程中提高音乐审美的水平。比如教师可以引导学生观看京剧《沙家浜》中《智斗》的片段，学生通过观看视频发现这一片段就是一个极好的情景剧。第一，这个故事虽然发生在一个茶馆的小凉棚外，但是如果经过改编，是可以让这个故事发现在小茶馆内这个室内环境中的。第二，这个故事矛盾冲突非常集中，它用数分钟的戏曲传达了一个完整的情景故事，充分刻划了胡传魁、刁德一、阿庆嫂的风格。第三，这个故事的唱腔非常优美，发挥了戏曲音乐的特征。经过分析，学生们决定将《智斗》这一场戏改成戏曲音乐情景剧，学生们应用半演半唱的方法表演《智斗》的情境剧。

二、应用情景素材让学生熟悉音乐元素。

无论学生是要改编情景剧，还是要表演=情景剧，都需要熟悉情景剧有关的音乐元素，这是学生理解情景剧音乐的基础，也是学生优化情景剧演唱及表演的关键。教师引导学生分析情景剧中的音乐元素，就是为了帮助学生积累音乐知识。以学生欣赏《智斗》这一出戏为例。教师可引导学生分析这一出戏剧中应用了哪些乐器，学生们经过分析，发现京剧音乐应用了胡琴与锣鼓音乐。胡琴音乐负责营造音乐的感情，锣鼓音乐带动音乐的情绪。教师又引导学生了解这段戏曲中，板式上应用了“流水”、“散板”、“摇板”来演绎戏曲节奏，在调式上应用了“反西皮”旋律，这种旋律的特点为应用反差较大的唱腔来表现人物的性格。比如刁德一开始唱《这个女人不寻常》这一段时，开始的旋律为低音区，而后半段的旋律突然转高，这意味着刁德一内容有很大的变化，为后续刁德一与阿庆嫂开始言语交锋作好准备。如果教师直接引导学生学习普通音乐中的音乐元素，那么学生可能会觉得音乐要演绎的内容过于抽象而感觉难以理解。情景剧是一种把音乐与表演内容结合在一起的音乐表现形式，教师可以引导学生结合情景剧的内容来欣赏音乐，通过欣赏情景剧音乐，分析音乐元素来加深情景剧内容的理解。教师引导学生学习情景剧音乐时，要引导学生分析情景剧音乐中的元素，不同的情景剧应用的元素不一样，比如西方情景剧与东方情景剧的音乐元素应用的特点就不一样；以古典音乐为主的情景剧与以流行音乐为主的情景剧音乐元素的`应用方法也不一样。教师要通过引导学生分析音乐元素来帮助学生积累音乐理论知识。

三、应用情景表演让学生强化音乐表演。

当学生熟悉了音乐情景剧后，教师要引导学生演唱、表演，让学生在实践中理解音乐元素应用的方法，并且体验音乐情景剧的特点。教师引导学生表演的目的，不仅仅是为了让学生模仿音乐情景剧中演员的表演，而是为了引导学生结合演唱及表演的需求创新音乐，展现出独有的音乐艺术表演。比如学生在唱《智斗》的时候，比如学生在演唱“刁德一有什么鬼心肠”这一句时，学生们发现，如果应用京剧的唱法，要唱好这一句会有些困难。很多学生没有系统的练习过美声唱法，无法像京剧演员那样拉高音调、拖长气息唱出这一句，然而学生又必须唱出音乐的艺术美美感来。有一名学生经过分析，认为可以更改断句的方式，强化感情的方法唱出这一句的意思。比如原京剧的唱法是“刁德一———又有什么———鬼心肠”如果应用这样的断句方法，会对学生的音乐艺术功底提出很高的要求。这一名学生更改了演唱的方法，断句的方式为“刁德一———又有什么———鬼———花———样”，在这一句中，学生唱“刁德”两字时，可以把唱腔压低，表示正在沉思，然后连续的、急促的唱出“又有什么”四个字，接下来加重“鬼”、“花”、“样”，并且这三字音调声高。学生应用这样的唱法，可以不必拉长音调，也不必把音调唱得太高或太低，并且可以表达出剧情中人物的感情。教师在引导学生表演情景剧的时候，要引导学生结合自己的演唱特点来改编情景剧的音乐，让音乐符合学生的演唱。通过这样的教学，教师可以提高学生的音乐理解水平，给予学生创造音乐的机会，通过这样的练习，学生的音乐实践的水平能够得到提高。

四、总结。

教师在开展音乐教学时，可以开展情景剧教学。教师可以通过这样的教学，让学生找到具有艺术性的情景剧音乐素材，这些素材将是学生欣赏和学习的对象；要引导学生分析音乐素材中的音乐元素，获得音乐理论知识；结合学习的音乐理论知识和音乐实践来改编音乐情景剧，让音乐情景剧据有独到的艺术特点。教师应用这样的教学，可以让学生了解大量的音乐艺术作品、积累丰富的理论知识、获得更多的创作经验，从而能提高音乐学习的水平。

音乐教学研究总结

1.趣味性的音乐教学能激发学生的创造力和想象力。

随着新课改的进行，在教学中，教师要实现素质教育，就要充分发挥学生的学习主动性，使他们在自主探究知识的过程中提高自身的综合素质。在小学音乐教学中，要提高学生的音乐素养，发展他们的音乐综合能力，就要创设充满趣味的教学情境，让学生在快乐的情境中欣赏音乐，感受音乐的美。教师在让学生进行音乐欣赏时，要对他们进行引导，让学生展开自由的想象，充分发展学生的想象力和创造力。

2.趣味音乐教学有利于培养学生对音乐的兴趣。

小学生的性格活泼，在活跃的氛围中更容易调动他们的学习积极性。在音乐教学中，教师创设出生动、有趣的课堂环境，能够吸引学生积极地参与到学习中，使他们在轻松的状态下进行音乐欣赏和知识探究。在学生主动学习过程中，让他们有效提高音乐的感知能力，理解更多的乐理知识，促进学生音乐素质的提高。

3.趣味音乐教学有利于提高学生的欣赏能力。

音乐教学不仅可以在课堂上进行，在生活中随时随处都可以发现音乐的影子。音乐是丰富人们业余生活，让倾听者感受美，体会美。在音乐教学中，教师要注意音乐对学生的熏陶作用，让有趣的音乐教学激发学生的学习积极性，提高他们欣赏音乐的积极性。在欣赏音乐的过程中，净化学生的心灵，使他们能够通过音乐和节奏感知乐曲中蕴含的美，提高他们的音乐欣赏能力。

二、利用新颖的教学方式突出音乐教学的趣味性。

在传统的音乐教学中，教师注重乐理知识的教学，忽略了培养学生欣赏美和感受美的教育。随着素质教育的发展，传统的教学模式发生了变化。在教学中，教师要运用创新的思想和理念进行教学设计，使学生在形式多样、内容丰富的音乐课堂中体会学习的快乐，提高他们的音乐素养。

1.创设音乐教学环境，激发学生的学习积极性。

在新的教学模式下，教师要注重学生的情感体验，从学生的兴趣出发，培养他们的音乐欣赏能力。教师在以教学新理念和教学新课标为教学依据的前提下，从学生的实际出发，创设出丰富的课堂形式，激发他们的学习热情。教师要多和学生交流沟通，了解他们喜欢的音乐家，并在教室中张贴这些音乐家的海报。在良好的音乐氛围中，使学生对音乐学习产生强烈的探究欲望，使他们能够积极地学习音乐知识，努力提升自身的音乐素养，使音乐教学取得实效。

2.结合多媒体进行教学，激发学生的探究积极性。

在小学音乐教学中，为了丰富课堂教学内容，教师可以把多媒体引入到音乐教学中。通过利用多媒体来展示丰富的`音乐和图片，让学生在强烈的视觉和听觉刺激下对音乐学习产生兴趣，鼓励他们深入探究，在倾听音乐的过程中，跟随乐曲产生想象，促使学生加深对音乐的理解，体会音乐反映出来的情感。在利用多媒体进行音乐欣赏过程中，教师还可以让学生跟随节奏进行舞蹈，在快乐的舞蹈过程中，提高了学生的音乐节奏感，使他们精力集中，有效理解和掌握学习的音乐能力，充分发挥学生的想象力和创造力，有助于学生音乐素质的全面提高。

三、根据教学内容进行课堂拓展。

随着新课改的进行，教师和学生的关系随之发生变化，同时教师和学生的地位也发生变化。教师不再是课堂的主宰者，而是教学的组织者和学生学习时的引导者。在教学中，教师要充分激发学生的自主学习意识，使他们为了提高自己的音乐综合能力主动地进行知识探究，树立我要学的信念。要培养和发展学生的综合素质，应该注重对他们整个知识体系的培养，把音乐和其他学科结合起来进行教学，使音乐教学生活化。例如，音乐与美术相结合，在学习六年级《飞来的花瓣》时，教师可让学生准备纸笔，将自己对教师的感情，在音乐背景的烘托下，在纸上描绘出来。在学习《粉刷匠》时，可让学生根据歌曲的内容，进行即兴作画，也可分成小组合作做一幅粉刷匠的图画。使学生更深刻地理解音乐所要表达的情绪，在绘画中感悟歌曲的旋律与节奏，培养学生的动手能力与创造力。又如可将语文与音乐相结合，在学习四年级《春》时，可让学生在课下搜集有关春的古诗词等文学作品，拿到课堂上来进行朗读，通过朗读理解小提琴协奏曲《春》，更好地感知春的形象。其次，可将音乐课扩展到校园活动中。使音乐的“课堂教育”与“课外活动”相结合，增强学生在课外活动中的音乐体验。还可与班主任联系，在组织学生的少先队活动时，播放《快乐的小队》、《小小号鼓手》、《红领巾在召唤》等歌曲，使学生能够将自己的亲身体验与歌曲中表达的情感结合起来，更好地对歌曲进行理解。

四、总结。

总之，开展小学音乐趣味性教学，能够充分调动学生的参与热情，使他们在参与的过程中充分展开想象，对学生的创新意识和创新思维的发展有重要的促进作用。同时，趣味性的音乐教学时使学生对音乐学习产生了浓厚的兴趣，激发了他们的自主探究欲望，在倾听音乐的过程中，提高了学生的音乐素养，同时他们在美的感受和体验中获得更多的学习乐趣，促进小学音乐教学的高效进行。

音乐教学研究总结

（1.吉林省敦化市秋梨沟镇学校；2.吉林省敦化市贤儒镇中心小学校）。

摘要：随着新课程标准的不断深入，小学音乐课程已经成为培养学生综合素质不可缺少的部分，探究小学音乐鉴赏教学，提高学生的音乐水平和审美能力，已经成为小学音乐教师的重要目标。

音乐教学研究总结

摘要：随着情境教学的提出，国家更加注重情境教学在教学中的应用，所以教师应该不断创新教学模式使情境教学和小学音乐教学能够有效结合。根据情境教学在小学音乐教学中应用的意义提出了有关策略，希望对教师完善教学内容能够有所帮助。

关键词：情境教学；小学音乐；探究。

一、情境教学在小学音乐教学中应用的意义。

1.有利于转变传统的教学模式小学音乐教学是一门通过学生对音乐的感悟提高学生的审美能力的学科，但是大多数教师在教学过程中都忽视了学生的发展要求并采用对理论知识进行系统讲解的方式，这样不仅会影响学生审美能力的发展，还会让学生对小学音乐学习产生厌恶感，但是教师在教学中实施情境教学法能够有效地改变这种教育现状。教师在小学音乐教学中采用情境教学法有利于转变传统的教师对理论知识进行系统讲解的教学模式，这样能够最大限度地提高教师教学的有效性。2.有利于学生积极参与到教学活动当中。传统的教学模式下，教师在教学过程中占据课堂的主导地位，导致学生长期处于被动学习的状态，久而久之，学生就不能积极地参与到小学音乐教学当中。但是教师在教学过程中实施情境教学能够为学生营造一个良好的学习氛围，同时能充分调动学生学习的兴趣，让学生在学习的过程中发挥自己的主观能动性，从而使学生积极地参与到教学活动当中。3.有利于满足学生的情感需要。传统的教学模式注重提高学生对有关知识的掌握能力忽略了学生的情感需要，教师在教学过程中实施情境教学法能够充分满足学生的情感需要。情境教学指的是教师在教学过程中积极地引入一些生动形象或是有强烈情绪色彩的内容，从而加深学生对有关知识的理解，情境教学正好符合这样的教学理念，教师在教学过程中实施情境教学有利于满足学生的情感需要。

二、情境教学在小学音乐教学中应用的策略。

1.对教材中的内容进行角色扮演。学生在小学阶段对周围事物的模仿能力较强，甚至有些学生通过对周围事物的模仿以引起教师和家长的注意，教师在教学过程中应该抓住学生的这个发展特点，在实施情境教学时让学生对教材中的内容进行角色扮演。这样的教学方法能够有效地提高学生的学习兴趣，并能最大限度地满足学生的情感需要。教师在教学《小红帽》时就可以采取这样的教学方法，首先将全班学生进行有效分组并分别编号一组、二组和三组，然后让学生对小红帽与灰太狼故事中的角色进行扮演，这样能够让学生充分了解教材中的主要内容，一组学生在表演的时候还为小红帽找来了一顶红色的帽子作为道具，二组学生在表演的时候对人物语言对话有所改进，三组学生在表演的时候增加了一些灰太狼的语言，使表演的内容更生动有趣，学生能够通过对角色的扮演积极融入教师创设的情境当中，这样不仅能够有效地提高学生的学习效率，还能让学生在表演的过程中提高自身的表达能力和随机应变的能力。教师在教学过程中通过让学生对教材内容进行角色扮演的方式实现情境教学在小学音乐教学中的有效应用，不仅能够满足学生的情感需要，还能让学生积极地参与进来。2.充分利用多媒体设备。教师在运用情境教学法的时候需要在教学过程中引入一些生动形象的内容，这时教师就应该充分利用多媒体设备为学生带来强烈的感官刺激。教师在运用多媒体设备的时候首先应该搜集和教材教学内容有关的图片或是视频，然后在上课的时候辅助教学，帮助学生了解音乐中的内容。教师在教学《小雨沙沙》时就可以采用这样的教学方法，首先教师在课余时间搜集有关与雨的视频、图片或是音频，让学生感受一下不同的雨有什么不一样的特征，然后教师在教学的时候为学生播放并对学生说：“同学们，下面来听一下这段音频并告诉老师这应该是什么样的雨”，学生仔细听教师播放的音频，学生一突然站起来说：“老师，这应该是淅淅沥沥的小雨”，然后教师说：“那下面同学们来看一下这张图片，看一看学生一回答是不是正确的”，说着教师就展示了一张小雨的图片，学生对小雨的特征产生了直观的印象，学生在学习《小雨沙沙》时，不仅能够将自己的情感带入歌唱当中，还能充分参与到《小雨沙沙》的教学当中。教师在教学过程中通过让学生聆听和观看有关小雨的方式为学生营造一个良好的音乐学习氛围，使学生能够在情境教学的`环境中不断增强自己对音乐的理解。3.组织学生参加有关的实践活动。教师在音乐教学中运用情境教学法的时候不仅可以让学生对教材内容进行角色扮演，还可以组织学生参加有关的实践活动，这样实践的方法不仅能够满足学生的情感需要，还能让学生在实践的过程中加深对某些理论知识的了解。教师在教学《理发师》时可以采取这样的教学方法，让学生回想爸爸妈妈带着自己到理发店剪头发的情景，这样让学生更加深刻地了解到理发师理发的工作，同时学生将在回忆的过程中得出的感悟带到音乐的学习当中，使音乐更有灵魂，更能表达内心的情感。

教师在教学过程中通过让学生回忆理发店的情景，并在课堂上模仿理发师的动作、语言，让学生参与到有意义的实践活动当中，进而为学生营造一个良好的情境教学氛围，让学生能够在实践的过程中满足自己的情感需要并提高自己对音乐的认识。教师在教学过程中通过对教材中的内容进行角色扮演、充分利用多媒体设备、组织学生参加有关的实践活动的方式使情境教学与小学音乐教学有效结合，使学生能够积极地参与到小学音乐的教学当中，从而提高学生的音乐审美能力。

参考文献：

［1］刘雄智.中小学音乐教育及音乐教师的专业素养［j］.音乐时空，2015（5）.

［2］刘晓燕.小学音乐教学刍议［j］.考试周刊，2014（7）.

音乐教学研究总结

培养学生们的兴趣是开展音乐教学的关键。课前一分钟的有效组织教学，对于整个教学过程中都发挥着举足轻重的作用。教师可以把轻松、活泼的节奏当作纽带，把学生不知不觉地带入到音乐的殿堂当中，为他们的学习营造出一个生动和谐、轻松愉快的教学氛围来。打个比方，上课之前，教师可以用亲切的语言把新课的大概内容讲述出来，学在一定程度上能够使学生们疲惫的身心得到很大的抚慰与放松，既能把他们快速地吸入到课堂当中，又能为接下来的课堂教学开了一个好的开头，这样的课堂教学效果肯定会很好。

二、将美好变为现实，激发学生的想象力。

在传统教学模式的影响下，职高音乐教学一般都采取的让学生唱歌的形式开展的，教师对相关的歌曲进行简单的介绍，这种教学模式单一，对于实现高效率的音乐教学目标有一定的难度。借助多媒体课件进行教学，其以形象生动的形式将音乐的魅力向学生们展示出来，还有利于激发学生们的形象力和创造力，将美好变为现实。例如，在组织学生欣赏《青春舞曲》时，教师首先可以先对学生进行启发式的提问，激发他们的想象力，在欣赏音乐的同时，再指导学生对音乐的画面进行有效的描述，然后再伴随着音乐的旋律，将这幅画面想象出来，能帮助学生深刻地了解音乐作品的内涵，还能发挥学生们的想象力、创造力以及表现力。

三、流行音乐为引，课堂改革创新。

流行音乐的语言一般都比较的浅显易懂、曲调清新，而且旋律还琅琅上口，职高学生一般都比较偏爱这种流行音乐，但是，他们却不喜欢音乐课上的欣赏内容。教师可以充分利用这一点，把一些流行音乐引入到音乐的课堂教学当中，用此来帮助欣赏课本内的作品。比如，在欣赏民歌时，首先可以先让学生们欣赏一些原汁原味的民歌《小河淌水》、《山丹丹花开红艳艳》等，条件允许的话，教师可以让一些会弹吉他的学生进行伴奏，让一些学生用摇滚音乐的嗓音来将这些民歌演绎出来，这样也就使得民族歌曲具有不一样的魅力了。这种老歌新唱的方式也会使得音乐课堂教学的氛围空前的活跃起来。并且在此基础上，教师还要告诉学生音乐都是来源于民族的，流行音乐也不例外，利于激发他们探究民族音乐的兴趣，帮助学生们更积极主动地投入到民族音乐的欣赏当中。这样的课堂教学也是非常受学生们欢迎的，其课堂教学的效果也是非常明显的。

四、多策并举在中职音乐教学中引入艺术文化元素。

在职高音乐教学中，引入艺术文化元素的方法也是多种多样的，如果紧靠课堂教学则是远远不够的，音乐教师可以将音乐课堂教学和学生的课外活动有机地结合在一起进行音乐学习。例如，在音乐课堂教学活动结束之后，教师可以给学生留一些课后思考题，这些问题可以和学生们的生活实际紧密地结合在一起，还要尽可能地结合学生们都比较感兴趣的事情引导他们对相关的艺术文化进行学习和思考。此外，也可以利用学生们的课外活动的时间，组织学生去参加一些体现不同艺术文化主题的文体活动。总的来说，要多策并举，要加强音乐教育和艺术文化的紧密融合。

五、学科渗透教学法。

学科渗透法也是音乐教学中的一项有效的教学方法，学科渗透法是和其他学科相互渗透的教学方法。艺术都是相通的，音乐和美术的有机结合更能让学生理解乐曲的风格和调性。大调如美术中具有明朗的性质和光辉的色彩，小调则具有柔和的性质和暗淡的`色彩。每一首歌也犹如一幅画，每一幅画又似一首歌，你中有我，我中有你。音乐的语言和文学语言也是相通的。文学的语言构建了词汇、句、段、章等层次，而音乐语言中的层次有就乐汇、乐句、乐段、乐章，因此说，它们也是相通的。文学主要是通过语句来表达情感的，字里行间都流露出一种真挚的情感。而音乐就是用音符谱写出的一篇篇文章，每一个音符中都流淌着优美的诗篇。所以说，学生欣赏音乐也就象读文章一样解读整首乐曲，接受起来也就更容易了。音乐教学中，只要教师们认真备课，仔细地研究相关音乐教材和有关学科的联系，将他们有机地结合在一起，也一定能够有效地激发学生们学习和欣赏音乐的积极性的。

六、采用对比性倾听。

在音乐教学中，教师可以根据实际情况从题材、体裁、风格、时代以及结构等方面进行对比教学，组织学生一起去聆听作品的相同点与不同点，让他们去感受音乐的无限魅力。例如，在欣赏歌曲《蓝色多瑙河圆舞曲》时，其中就有管弦乐、混声合唱、钢琴独奏等表演形式，教师可以让学生在不同的版本里通过领略管弦乐队的豪华壮丽以及钢琴独奏的深沉意境等，进而去用心地去体会人们对和平美好生活的憧憬。再如，学生们都比较熟悉的《茉莉花》这首歌曲，同样也是有不同的体裁、不同的风格以及不同的演唱形式的，因此，也是可以组织学生进行对比性的倾听，让学生们始终保持在倾听的兴奋状态当中。职高音乐教师要想组织好音乐课堂教学，就需要采用多种有效的教学方法，将学生们的学习积极性充分地调动起来，把学生带入到音乐的殿堂中，让学生们在音乐的殿堂中去体会音乐、了解音乐、进而去感受音乐，真正为提升学生们的音乐综合素养做好准备。

音乐教育研究生论文

（一）音乐教育有助于提高人的审美素质艺术表现人类情感，音乐也不例外。它通过有组织的音符形成鲜活的艺术形象，以此来表达人们的思想感情，培养人的审美情趣。如我国的革命历史歌曲是爱国主义教育的生动教材，《松花江上》和《黄河大合唱》等都会激起国人的爱国情感。而抒情歌曲、轻音乐则愉悦身心、陶冶情操。

（二）音乐教育有利于心理素质的提高音乐可以表达出人的喜怒哀乐。大学生由于处于青春期，情绪易于波动。适当的音乐有助于完善其个性及调整心态，进一步促进其对待学习和生活的态度。

（三）音乐教育有利于开发智力学生在欣赏音乐及唱歌时，想象力、思维、记忆、情感等会被积极地调动，因而会得到有效的的发展。音乐教育有助于开发智力在科学上已被证明。科学研究表明，人的智力与右脑的功能紧密相联。左脑负责抽象思维，右脑负责形象思维及记忆。音乐所产生的形象思维能够促进右脑的发展，使人们散发无尽的思维和丰富的想象力。

（四）音乐教育有利于德育素质的提高音乐是一门情感艺术，它能够对人的意识产生深刻的作用，因此，具备一定的德育教育功能。它用美好的情感陶冶、净化人的心灵。如歌曲《大中国》用通俗的语言描述了美丽的祖国，并让美妙的旋律被广泛接受，并不使音乐感觉有说教的味道，但与此同时提高人们的爱国意识。

二、我国高师大学生音乐素质现状。

目前高师院校毕业的学生是否能适应我国教育改革的需要，是否能为全民素质的提高做出贡献，是值得高师院校教育工作者深思的话题。目前，在校学习的大学生，从总体上讲，他们渴望成才，希望能够为音乐教育事业贡献力量。但是，许多大学生的基本素质并不是很高。基本现状是：

（5）不重视体育锻炼，身体素质难以适应实践活动中艰苦而紧张的生活；

（6）有许多学生对音乐教育的态度不端正，重理论，而不注重自己的综合素质的提高，不重实践，高师音乐教育培养目标是合格的基础音乐教育师资，只以为“音乐教育让孩子会唱几首歌就行了”，没有把知识、技能技巧的学习和教学能力的培养有机地融合起来，更不能将在校的学习和未来的工作联系在一起。大四实习时，才认识到自己的`能力与实践教学有差距。

三、发挥音乐教育功能，推进高师音乐教育改革。

针对以上状况，应从以下五方面来提高高师学生的音乐素质，促进高师音乐教育的发展：

（一）给予高师音乐教育正确的认识及重视过去，由于社会上的一些人对中小学教师不给予足够的尊重。因此，师范专业也是考生们填写志愿时所不屑一顾的冷门，学生往往考音乐学院落榜后，无奈才选择师范院校。还有一部分人由于文化课成绩差，想通过人情关系，混个大学文凭，这就给国家的教育资源造成了巨大的浪费。国家教育部周荫昌副主任曾呼吁：“党和各级领导部门真正给艺术教育一个明确的定位。”在进行素质教育的今天，我们应充分认识到音乐教育是不可或缺的，它与素质教育相互联系、相互促进。

（二）进行高师音乐课程体系改革以往的高师音乐教育中，对于课程设置缺少明确的规定，教育质量受到了严重的影响。因此必须改革旧的体制，重视课程设置，改革原有的专业课程体系，增加通识课教育，提高学生的知识结构并使用科学的教学方法，在技能训练中采用小课、小组课及集体课相结合的方式。

（三）广泛开设各类音乐选修课广泛开设各类音乐选修课，以调动学生学习音乐的热和兴趣。学校应设各种培训班，如声乐、乐理、形体以激发学生的学习兴趣。与此同时，学生的表演能力也得到了提高。

（四）加强学生素质的提高加强学生素质的提高，促进学生自尊自爱、尊重他人以及举止文明的培养。美育是音乐教育的目标之一，音乐教育者更应注意自身的举止文明。穿着打扮、人际交往、保护环境卫生都体现了一个人的素质。高师院校的教师应该帮助学生在这些方面表现出好的精神风貌和气质修养。

（五）开展多种艺术活动通过多种艺术活动的开展，为学生创造良好的艺术氛围，以培养学生良好素质。大学生处于青春期，具备好动的特点，学校应利用这一特点，给学生提供艺术实践的机会。这些实践能有效地延伸和补充课堂教学，与此同时，也给学生提供了展示自己的机会。提供表演的机会、组织音乐社团、指导学生举办一些音乐培训班进行辅导讲学，都是向学生进行美育教育的有效途径。

音乐教学研究总结

第一，应当听授课者的教学流程。

教学流程体现了授课教师的基本教学思想，从整个过程安排中，我们能考量教师的基本素质，一堂好课首先要有一个合适的程序，如果程序都不对，课肯定是失败的，就谈不上什么效果和理念。

第二，捕捉课堂细节。

俗话说：细节决定成败，一堂课上不论是成功还是失败，总会有些细节值得研究，这些细节可以暴露缺点，也可以体现优点，因此，听课者可以选择一些细节细心体悟，对于提高自己的教学水平是很有帮助的，就是在一些高级别的课堂教学大赛中，我们听一些专家评课，都能感受到他们对细节要求的苛刻，往往一个细节就能使这节课成功。让人感受到授课人的良苦用心，同样，一个细节让人发现授课人的基本素质上的一些大问题。

第三，听理念体现。

理念是一堂好课的前提，没有先进的理念，课堂教学的设计肯定不会符合最新的要求。反过来，课堂的设计又能反映教师的理念。所以，我们在听课过程中，很容易就能发现授课人的教学理念是否符合《语文课程标准》的要求，同时对自己也是一种触动，如果发现他的理念落后，以后在自己的教学中就改进；如果发现别人很先进，就在自己以后教学中模仿。

实际上，听课有很多讲究，关键是看听课的老师能否投入进去。如果发现课“不好听”，就可以在听课记录上写点批评感想，因为你觉得不好，肯定会有所想法，这时写出来是很有真情实感的。这也是最基础的课堂教学研究。

音乐教学研究总结

音乐教学的目的不仅仅是教会学生唱歌,更重要的是使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶,养成对生活积极乐观的态度、良好的行为习惯和合作共处的集体主义精神。许多学校德育工作中都将培养学生的环保意识,让学生懂得环保作为其中的一项内容。环境保护必须从孩子抓起,利用音乐学科的特殊性,可以使学生在娱乐中思索,在思索后感悟,并真正化为行动,从小树立爱自然,爱环境的优秀品质。在教学自选课外歌曲《环保小卫士之歌》时,学生学会歌曲后,已经对环保有了一个深刻的认识,我让学生进行讨论:“就我们自己而言,我们还能为环保做些什么?”对学生回答再适当加以引导,使学生明白不光自己要注意环保,还要通过自己的行动影响身边的人,因为环保是人类共同的责任。这类的环保歌曲还有很多,如:《嘀哩嘀哩》,使学生感受大自然的美好,增强环保意识。

从古至今,文学就和音乐融于一体,从《诗经》到唐诗、宋词再到元曲,都可吟唱。许多歌曲的歌词本身就是一首诗,如:《让我们荡起双桨》、《快乐的节日》等还作为教材编入了语文课本。像这样的歌曲,先让学生来读一读,再配上旋律让学生来唱一唱,可以让学生进一步理解歌曲的内涵,有利于在歌唱中情感的发挥。在教学《大树妈妈》这一课时,我先让学生回忆在学校高大的法国梧桐树下和在散发着清香的香樟树下玩耍纳凉的情景,然后再饱含深情地将歌词当成诗歌朗诵,那充满温情的语言立即使学生受到了感染。故事一直就对少年儿童有着强烈的吸引力,将歌曲的内容编成一个小故事向学生讲述,能使学生个个兴致勃勃,提高学习的效率。

三、音乐与“劳技”的结合。

音乐教学中有机进行“劳技”教育渗透,来培养学生的动手操作能力,创造性思维能力,增强音乐的表现力。在教学“音的强弱、长短”内容时,我在课前为学生准备了一些生活中音源材料。如:可乐罐、沙子、瓶盖和塑料袋等启发学生制作简易乐器来探索怎样使它们发出强弱、长短不同的音。在课堂上每位学生都不亦乐乎,自制打击乐来亲自感受音的强弱、长短,并用自制的简易乐器为三拍子歌曲伴奏。通过动手、动脑,学生兴趣浓厚,不但轻松地掌握了知识点而且还培养了学生的动手能力、探索能力和创造能力。

利用音乐教学中的美术作用,可以帮助学生深入地理解歌曲的内容,感受到歌曲的美,更好地表现歌曲的美。教唱《闪烁的小星星》这首歌,在唱、动中学会之后,让学生在音乐中画出美丽的夜空,不局限他们所画的景物,这使学生产生了浓厚兴趣。最后,学生把自己“美丽的星空”图展现在黑板上,在自己的歌声中欣赏自己的“佳作”,其乐无穷。这样的课不仅使学生能唱会动,更使学生能画会创,培养了他们的能力,又受到了美的熏陶。

五、音乐与舞蹈的结合。

舞蹈中动作的节奏常常是以音乐旋律的节奏为基础的,而音乐的节奏,又需要通过优美的舞蹈动作来形象地展现,因而,通过舞蹈能训练学生对音乐的.听觉、节奏感,提高表现音乐的能力。对于民歌和民族音乐欣赏曲目的教学中,为帮助学生准确地把握少数民族歌曲的风格,激发学生学习的兴趣。我在上欣赏课《我是草原小骑兵》时,先教几个简单的骑马、勒马和放哨等蒙古动作,然后启发学生听着音乐根据自己的想象进行表演,学生们随着欢快的乐曲,手舞足蹈,有的做挥鞭子动作,有的做勒马动作……通过身体语言的表达,学生们情绪高涨,为歌曲的教学作好了铺垫。

动画影视具有形象鲜明、画面丰富,音乐旋律轻松活泼的特点,尤其符合低段年级的心理需要。因此,在教学中要充分利用多媒体电教的作用,把动漫影视音乐紧密结合起来,挖掘音乐内涵,引导学生体验音乐中的各个要素在音乐中表现的作用。在《动画音乐》一课教学前,我给学生欣赏《猫和老鼠》的动画片,孩子们热情高涨,表现出极大的热情。这样既开阔了学生的眼界,又扩大了音乐文化的范畴。

七、音乐与乡土文化的结合。

南音,中华民族文化艺术宝库里一颗璀璨的明珠,被誉为民族音乐的根,华夏传统文化的“活化石”。让学生用最熟悉的语言演唱闽南语歌曲和南音,让同学切身感受闽南歌曲的韵味,再次体会认识音乐的社会功能,理解音乐与生活的关系,弘扬民族音乐,热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。

初中音乐研究方案

乐器教学是音乐教学中不可缺少的环节，学生在使用乐器的时候，能对音乐基础知识有更深的认知。比如有些学生对音乐乐器的理解有种错误的认知。他们认为因为民族音乐的风格是由民族音乐乐器带来的，缺少了那种民族乐器，便不能表达出民族音乐的风格。一名音乐教师在引导学生学习《亚非拉掠影》一课时，引导学生听《西游记》中的插曲《天竺少女》一曲，这些学生听到这首音乐时，感觉该曲流露着浓浓的印度音乐风味，可是该曲应用印度的民族乐器演奏，而是使用西洋电子乐演奏。学生通过仔细的欣赏，发现印度音乐有一个特点，即由于印度人喜欢载歌载舞，因此印度音乐中常带着舞曲的效果。这首《天竺少女》有与印度音乐相似的舞曲节奏；印度音乐经常使用4与7这两个音符，这首《天竺少女》就反复的应用这两个音符来营造旋律。经教师的引导，学生理解到民族乐器与民族音乐特点没有必然的联系。教师在音乐乐器文化中渗透多元文化的音乐教学，能让学生理解如何正确的应用各种乐器，这种教学能够提高学生音乐创作的水平。

初中音乐教师在开展音乐教学时，会开展音乐欣赏教学，在这一教学环节里，教师如果能够渗透多元音乐文化教学，就能够让学生理解到应用多元理念创作音乐的重要性。比如有一名音乐教师在开展《国威国魂》教学时，引导学生聆听大型纪录片《故宫》的片头曲《故宫之神思》，这是一曲由日本一支叫s.e.n.s的团队创作出的音乐。学生在聆听这支音乐的时候，会发现这支音乐是由电子乐演奏，它的旋律融合东方音乐与西方音乐所长。该曲的前半段用电子乐营出迷离、梦幻的音乐效果，让聆听者对梦幻一般的音乐产生遐想时，它的音乐主旋律切入到东方雅乐的风格中。这段雅乐旋律中正、平和、宏伟、庄严，使人们疑似站在崴崴故宫前，仰望着故宫的神圣与庄严，正待人们内心进入故宫的情境中时，突然一段极具西方风味的旋律切入，这段旋律为西洋管乐吹奏，聆听者心情随着西管乐切换，使人们如果站在西方视角再观故宫，人们便发现故宫缺少西方的浪漫、开放的气息。东方的雅乐与西方的音乐数度切换，东方的雅乐节奏渐显凝重、沉重，而西方的音乐旋律由浪漫变成哀叹。这两段乐曲始终相辅相成，互成对比。这种旋律的互融营造出人们用现代的视角看故宫的气氛，它是东方音乐特点与西方音乐特点共同使用的音乐典范。初中音乐教师引导学生欣赏音乐时，可让学生从音乐创作需求的角度来看音乐的多元文化，如果学生能够理解到音乐多元文化的音乐，以后学生在欣赏和创作音乐时，便不会受到单一音乐文化的束缚。

初中音乐教师在开展音乐教学时，要渗透多元音乐文化的教学，这种教学方法能够让学生改变对音乐偏颇的认知，正确的理解音乐知识，提高音乐欣赏和创作水平，从而初中音乐教师的教学效率就能提高。

教育心理学研究生报考条件

(5)已获硕士学位或博士学位的人员，可以再次报考硕士生，但只能报考委托培养或自筹经费的硕士。

自考生和网络教育学生须在报名现场确认截止日期前取得国家承认的大学本科毕业证书方可报考。

在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意。

4.年龄一般不超过40周岁(1973年8月31日以后出生者)，报考委托培养和自筹经费的考生年龄不限。

5.身体健康状况符合国家和招生单位规定的体检要求。

(二)专业学位研究生。

1.法律硕士(非法学)，简称“法律硕士(非法学)联考”：

(1)符合(一)中的各项要求。

(2)在高校学习的专业为非法学专业的(普通高等学校本科专业目录法学门类中的法学类专业毕业生不得报考)。

2.法律硕士(法学)，简称“法律硕士(法学)联考”：

(1)符合(一)中的各项要求。

(2)在高校学习的专业为法学专业的(仅普通高等学校本科专业目录法学门类中的法学类专业毕业生方可报考)。

3.工商管理硕士、公共管理硕士、工程硕士中的项目管理、教育硕士中的教育管理、体育硕士中的竞赛组织专业学位：

(1)符合(一)中第1、2、4、5各项的要求。

(2)大学本科毕业后有3年或3年以上工作经验的人员;获得国家承认的高职高专毕业学历后，经5年或5年以上，达到与大学本科毕业生同等学力的人员;已获硕士学位或博士学位并有2年或2年以上工作经验的人员。

4.除法律硕士(非法学)、法律硕士(法学)、工商管理硕士、公共管理硕士、工程硕士中的项目管理、教育硕士中的教育管理、体育硕士中的竞赛组织外的其他专业学位须符合(一)中的各项要求。

小学音乐课题研究报告

课题研究报告：关于创设情境激发学生兴趣的研究(选)。

1、前言。

1、问题的提出。

素质教育是以人为本，以学生的发展为本的教育。这就要求教师更新教育观念，改革教学方法，营造宽松和谐的教学环境，激发学生的学习欲望。“兴趣是最好的老师”当儿童对1件事有了兴趣，他们的注意力高度集中，思维极度活跃，形成良好的学习状态。在学习的过程中积极参与数学活动，主动发现提出数学问题，真正思考获取知识，形成技能。而创设1个个充满活力、魅力无穷的教学情境是激发学生兴趣的前提条件，是激发学生学习兴趣的重要途径。随着《新课程标准》的推行，如何激发学生的学习兴趣，唤起学生的主体意识，开发学生智力潜能，让学生去主动探索知识是完成教学任务的关键，是全面推进素质教育，促进学生生动活泼地成长的关键，正是基于这样的考虑才提出了本课题。

2、国内外的研究状况。

国内外对如何创设情境激发学生学习兴趣研究的比较多，也取得了1些成果，有1些优秀的论文在报刊上发表，1些经验也比较成功。但是，研究只停留在片面的角度，缺乏系统性。(例如：对如何创设问题情境研究较多。)而且，事例性较强，出现就课论课的情况，有的凭空猜想，缺乏依据，没有从心理学，生理学等方面进行理论研究，缺乏1定的科学性。

教师正确运用多种媒体创设适合学生特点的学习情境，1定可以激发学生学习的兴趣，使学生能主动参与各种数学活动。

2、研究的内容和方法。

1、概念的界定。

情境：字典中解释是情景，境地。本课题中指在课堂中、学习过程中形成的1定的教育氛围、学习环境。

兴趣：字典中解释为喜好的情绪，在课题中把它界定为学生个体在1定的教育氛围，学习环境中所表现出来的积极主动，乐观的情感倾向和自觉参与学习的行动表现。

2、研究的目标。

关于创设情境。从教学实践中去研究如何创设情境，如何结合不同教学内容、学生实际情况、各种教学媒体的特点创设不同情境，并研究情境在教学中体现的不同特点。

关于激发学生学习兴趣。研究创设怎样的情境才能激发学生的兴趣，调动学生的学习积极性和主动性。

3、研究的理论基础。

(1)、建构主义理论。

建构主义认为：知识不是通过教师传授得到的，而是学习者在1定的情境即社会文化背景下，借助其他人(包括教师和学习伙伴)的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得的。因此，建构主义学习理论认为情境是学习环境中的4大要素之1。

(2)、教育心理学理论。

动机是学生主题参与的内在机制。心理学认为人的1切活动都是由动机引起的。学生学习数学是1种有意识的行为，需要使学生产生内部动力，从而达到学生积极参与教学活动，获取知识，深化认识的目的。所以，必须激发学生的兴趣，从而唤起学生学习的动机。

(3)、人与环境的关系。

人离不开环境，人的个性、情感、品质等都与所处环境、背景有千丝万缕的联系。同样，学生的学习态度、学习方法和感情倾向都与其文化背景、家庭环境有很大的关系。因此，1个民主、安全、和谐的课堂氛围，1个个适合的学习情境更有利于学生主动活泼、有个性的发展。

4、研究的方法。

(1)、行动研究法，这是研究本课题的主要方法。

(2)、对比法，利用同时教两个班数学课的条件研究各种情境在不同群体中发挥的作用。

(3)、个案追踪法。

(4)、经验总结法，边研究边及时总结成功经验和措施，上升到理论。

3、研究的过程和措施。

课题计划具体按以下几个阶段进行研究。

第1个阶段：准备阶段。

1、学习有关理论知识，查阅资料。

2、确定课题，拟订实施方案。

3、申报立项。

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音乐教师专题研究计划

4.进一步研究新课程背景下的师德工作，增强德育工作的时代感和实效性。

三、教学措施。

1.以养成教育为突破口，提高德育工作的针对性和实效性。《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设若干意见》提出，学校德育工作的任务之一应当是从规范行为习惯做起，培养良好道德品质和文明行为，这为学校德育工作指明了方向。

2.我们要遵循学生身心发展的规律，以养成教育为突破口，从细微处入手，教导学生学会学习，学会做人，学会健身，学会生活，把德育工作落到实处。高全校教职工对德育工作的认识，掌握正确的教育方法，形成内合力，共同教育好学生。

3.引导学生初步感知生活的美好与幸福，并树立为人类生活更美好而学习的远大理想。利用课堂主阵地，抓好德育渗透。课堂教学是德育的主阵地，每位教师都是德育工作者，各科教师及班主任在教学中要注意德育渗透。

4.通过音乐教学及各项音乐活动，培养学生学习音乐的兴趣和良好的音乐习惯，树立报国的理想。

5.通过欣赏优秀的音乐作品，培养孩子热爱祖国民族音乐艺术，开阔音乐视野。启迪智慧，陶冶情操，让学生从美术音乐中感受美、发现美、运用美的艺术，去为人类创造更美的生活。6.通过讨论让学生积极主动参与教学活动，说身边的热，谈身边的事，把音乐融于生活，把生活带入音乐气氛中，让一切变得美好。

7.培养学生良好的学习习惯。根据学生实际，拓展德育常规内容。社会在不断地发展，时代在不断地进步，德育工作的要求在不断地提高，只有不断地优化德育常规内涵，使之更具体，更有时效性，更可操作，才能使德育工作行之有效。

8.根据学生心理，研究常规落实方法。空洞的说教不会产生有效的道德教育效果，对于小学生，寓教于乐是最好的教育方式。因此我们在常规落实的措施上，要站在儿童的角度，蹲下来看孩子，采取合理有效、儿童感兴趣的方式，在活动中训练，在竞争中落实，激发热情，激励自治，鼓励自信，缓解焦虑。

9.密切联系社会、家庭，开辟“大德育”的广阔天地。学生的教育离不开家庭和社会的支持和配合，因此，德育工作必须密切和家庭、社会的联系，积极推进“三结合”教育，广开渠道，努力营造“大德育”的氛围，才能取得事半功倍的效果。我计划定期召开家长会，就学生音乐学习、家庭教育和家长进行深入交流。作为一名音乐教师，我要树立教书育人、管理育人、服务育人的意识，在本职的岗位上，落实对学生的思想品德教育，以培养学生正确的学习动机、学习态度和学习习惯，使学生形成良好的纪律观念和健康文明的生活方式。把学生培养成为爱国守法、明礼诚信、勤学自强的，具有良好的思想、行为和学习素养的一代新人。

音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。因此，在音乐教学中对学生进行思想品德是深刻而有力的，也是十分必要的。一首歌(乐)曲中往往蕴含着丰富的思想情感，作为音乐教师，应利用音乐学科的特殊性，深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素，采用“潜移默化”的方法，把这些思想情感充分地揭示给学生，让他们更好地感受、体验和表现，并从中在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，达到“润物细无声”的德育境地。作为音乐教师，我在教学中主要从以下方面进行德育渗透：

一、把握教材内容，进行正面教育。

音乐教材中，不少作品具有浓厚的时代信息和强烈的爱国主义感情，它对学生树立正确的人生观和世界观可起到积极的引导作用。而这种“引导”需要教师去正面进行教育，就像列宁所说的“这种意识只能从外面灌进去”。所以，音乐教师就应该充分利用音乐作品的思想情感教育内容，对学生进行思想品德教育。如教唱歌曲《上学歌》时，让小朋友们懂得上学不迟到，从而使他们养成良好的学习习惯，努力学习，长大报效祖国。

二、深刻理解歌曲内容，以情激情。

教会学生唱一首歌并不难，重要的是如何使歌词的感情充分地表达出来，使学生在声情并茂的演唱中心灵受到滋润。因此，教唱一首歌之前，教师首先要对作品进行深刻的理解，应引导学生分析它的感情特征、情感处理、表现手段等。提问式的进行分析，如这首歌曲表达了怎样的思想感情?应该用怎样的速度和力度来演唱?用怎样的语气或是动作来表现歌曲的情感?总之，只有在课前做好充分的理解和准备，教师才能在课堂上通过生动的诱导，使学生在情感上有所触发。

三、渗透情感因素，培养高尚情操。

在教学中，根据音乐学科的情感特点，以“情”为纽带，达到以情育人的目的。情感是人们对某种事物的爱憎、好恶的态度，它对道德行为起着巨大的调节作用。因此，在音乐欣赏中，要引发学生在情感上产生共鸣，在共鸣中陶冶性情，在陶冶中形成品格乃至意志。在音乐欣赏中，要让学生“动情”教师就必须创设良好的教学氛围，引导学生进入音乐作品所表达的情境，形成情感氛围，让学生“触景生情”。例如，歌曲《巧巧手》时，向学生讲歌词：“你帮我来我帮你，好像十个好朋友”时，就对小朋友们说，咱们小朋友之间要互相帮助，手拉手这样咱们就是一个个的好朋友。让缕缕情丝与美好的歌声一道流进了学生的心田。因此，只有当学生进入音乐的情境中，歌声才真挚动人，才具有生命力。

音乐能够培养人们热爱祖国、热爱生活、热爱一切美好事物，奋发向上的高尚情操。正如贝多芬所说：“音乐能使人的道德高尚起来。”因此，在音乐教学中，我们要深入挖掘出音乐歌曲中内在的思想情感教育因素，充分发挥音乐的情感作用，陶冶学生的性情，提高审美趣味，使学生们一个个健康快乐地成长。

音乐课题研究报告

音乐教学中培养学生音乐素养的策略研究。

当前依据新课标的要求，推进素质教育已成为时代的呼唤，成为基础教育改革和发展的必然趋势。在这项复杂的社会系统过程中，作为学校教育基本组织形式的课堂教学，如果培养提高学生的音乐素养是我们音乐教师当前的首要任务。我们要帮助引导学生从理论法学习、创造、发展音乐，挖掘音乐的真理与魅力。培养学生对音乐有较高的认知能力和审美能力，加强学生的综合素质和对外部事物叫深层的感悟能力，使其养成终身学习的能力。此项研究，不但是提高教师和学生素养的需要也是新型社会下学校发展的需要。

通过研究本课题，使学生形成正确的人生观、价值观和审美观，通过研究这一课题，加强音乐理论教学，在教学中要求教师采取多种教学方法，达成教学目标。提高学生学习音乐的兴趣，通过各种形式提倡健康音乐的学习与欣赏，提高音乐教师的素质，发挥音乐教师的主要作用。

1.研究有效的提升学生音乐素养的课堂教学方法，在音乐教学中注重多元文化的教育。

2.研究整理挖掘有利于学生发展的优秀音乐资源，在音乐欣赏教学中加强学生审美素质教育，提升音乐素养研究策略的有效性。

3.在音乐教学中培养学生的创造能力和实践能力。开展丰富多彩的第二课堂活动。丰富学生的课外生活，提升音乐素养研究的现实意义。

主要采用的方法：问卷调查统计法、个案研究法、比较研究法、行动研究法、案例研究法。

第一阶段：

1.明确实验目的，搜集相关资料。

2.制定研究方案，组织研讨。

3.通过认真学习，观看《音乐课程标准》等书籍。

提供研究参考、借鉴。

具体时间为：20××年9月——20××年10月。

第二阶段：

1.抽查，了解围绕课题在所教班级实践操作。

2.分工明确及时展开研究工作。

3.同课头研讨、展示，兑现分析。

4.结合第二课题开展兴趣小组活动进行展演。

具体时间为：20××年10月——20××年12月。

第三阶段：

1.围绕教材开展一系列与课题相关的音乐教学活动。

2.课题归纳总结。

3.收集，整理资料对课题研究进行全面总结，撰写课题报告。

4.定期学习交流，互相听课，组织艺术实践活动。

5.总结报告。

具体时间为：20××年1月——20××年6月。

传统教学形式与现行的教学模式的碰撞，学生及社会思想的改变，课题的研究会有一些困难，但是课题经过一年的研究，学校领导的重视及各项配合再加上全体课题组人员，相信一定客服各种困难，取得良好的成绩。我们也将此研究报告及课件，调查结果，课案，表格等形式把结果予以展示。

20××年9月。

音乐研究心得体会

近年来，音乐研究逐渐受到人们的关注和热爱。作为一种艺术形式，音乐拥有独特的魅力和无尽的表达力，它能够打动人们的心灵，并激发出内心深处的情感。在音乐研究的过程中，我深深地感受到了音乐的力量和美好，让我对音乐有了更深刻的理解和欣赏。在这篇文章中，我将分享我在音乐研究中的心得和体会。

首先，音乐是一门深奥的学问，需要付出持续的努力和学习。在音乐研究的旅程中，我发现只有通过不断地钻研和实践，才能真正领悟音乐的内涵和美妙之处。无论是音乐史、音乐理论还是音乐实践，都需要我们付出大量的时间和努力。在我自己的研究中，我学习了音乐的发展历史、不同音乐风格的特点和创作方法，也尝试了各种不同的乐器和演奏技巧。通过这一系列的学习和实践，我逐渐感受到了音乐的魅力和无穷的魔力。

其次，音乐是一种跨文化的交流方式。音乐不仅是每个国家和地区的文化瑰宝，也是不同文化之间的桥梁。在音乐研究的过程中，我了解到各个国家和地区音乐的独特特点和风格。从中国古典音乐的古朴典雅，到西方交响乐的浩宕壮丽，再到非洲土著音乐的原始自然，每一种音乐都有着不同的情感表达和文化内涵。通过学习和欣赏不同音乐文化，我对世界的多样性有了更深刻的认识和理解。同时，我也学会了将不同文化的音乐元素融入到自己的创作中，从而使我更好地表达自己的情感和思想。

再次，音乐研究有助于培养人的审美能力和情感表达能力。音乐是一种艺术形式，它能够激发人们内心深处的情感，并通过音符的起伏和节奏的转换来表达。在我的音乐研究中，我学会了仔细聆听音乐的每一个细节，品味其中的韵味和魅力。我学习了如何从音乐中感受到不同的情感，如欢乐、悲伤、愤怒和宁静。通过学习音乐的表达方式，我也更好地学会了如何用音乐表达自己内心的情感和思想，从而让音乐真正成为我情感宣泄的渠道。

最后，音乐研究能够为我们带来无尽的快乐和满足感。音乐是一种能够触动人们心灵的艺术，它能够带给我们极大的快乐和满足感。在我的音乐研究中，我通过学习和演奏音乐不仅能够感受到音乐带给我的愉悦，也能够感受到自己对音乐的热爱和执着。无论是弹奏乐器还是欣赏音乐，它们都让我沉浸其中，忘却烦恼和困扰。音乐研究不仅是一种学习和研究的过程，更是一种享受和快乐的体验。

总之，音乐研究是一种具有无尽魅力和内涵的学问，它能够让我们更好地理解和欣赏音乐的美妙，并通过音乐的力量激发自己内心深处的情感。通过音乐研究，我们可以不断地提高自己的技艺和修养，并享受到音乐带来的无穷快乐和满足感。因此，我相信音乐研究将一直伴随着我的一生，成为我心灵的寄托和奋斗的动力。

音乐课题研究报告

第2阶段：实验研究阶段。

1、加强理论基础学习。了解相关的研究成果，研究理论和先进经验，调整研究重点和方法，提高研究效率。

2、认真研究，结合教学内容，学生实际，教学媒体创设适合的情境并进行分析研究。

3、加强合作，每学期上好实验研究课，要求其他教师和领导对自己研究提出建议和意见。

第3阶段：论证结果阶段。

1、对取得的成果进行反复实践论证。

2、总结整理取得的研究成果。

3、写实验研究报告，申请结题。

4、研究的结果与分析。

1、在本次的教育科研活动中，教师认真学习业务知识和教育科研理论，不断去了解学生、分析学生、研究学生，在学习、实践和总结交流的过程中，提高了自身的素质。学生学习兴趣盎然，积极主动得获取知识，形成了良好的教风和学风。

2、从教学实践中去研究了结合不同教学内容、学生实际情况、各种教学媒体的特点创设不同的情境，研究了各种情境在教学中体现的不同特点。研究创设的不同情境在激发学生的兴趣，调动学生的学习积极性和主动性方面的特点。具体内容如下：

(1)、学习新教学内容之前，创设情境唤起学生的兴趣。俗话说：“良好的开端是成功的1半。”通过创设情境在教学1开始就唤起学生的学习兴趣，使起各种感官和大脑处于活跃的状态，有利于学生学习活动的过程中感知清晰、思维积极、理解深刻、掌握牢固。在这1阶段适合创设模拟生活的情境、矛盾的情境、游戏的情境、问题的情境等，具有启发性、问题性、形象性，帮助学生从情境中发现问题并获得学习新知识的兴趣。

(2)、学习新教学内容的过程中，创设情境催化学生的兴趣。学习兴趣是学习的催化剂，它在学生活动中起着巨大的推动作用和内驱作用。教师根据教学内容和学生的实际情况创设情境激发学生的学习动机和兴趣，使学生积极感知学习对象，增强理解力，丰富想象力，稳定注意力，深化学生的思维具有重要的作用。在这个过程中，创设的情境应该有利于学生的学习活动。比较适合创设操作的情境、猜测的情境、实验的情境、生活的情境等，具有可操作性、活动性、鼓励性、合作性，提高学生尝试进行各种数学活动的兴趣。

(3)、学习新的教学内容之后，创设情境保持学生的兴趣。心理学研究表明：轻松、乐观、愉快的情绪可以使人的大脑皮层处于觉醒状态，能使大脑处于高效率的活动状态。在这样的情绪下学习，学生的思维敏捷而活跃。比较适合创设竞争的情境、操作的情境等，具有应用性、竞争性、活动性，鼓励学生创造性地运用数学，引导学生的学习兴趣。

3、实验班级的学生学习兴趣浓厚，数学成绩得到普遍提高。通过课上观察、作业反馈、家长访谈、学习成绩等几方面的调查研究发现：在实验的过程中，发现实验班级的学生学习兴趣有了明显的提高，验证了创设适合的情境可以激发学生学习兴趣的研究假设。下面是实验班学习兴趣前后对比情况表。

实验班学习兴趣前后对比情况表。

(优秀学生人数与全体学生人数的百分比)。

课上观察。

家长访谈。

主动完成作业。

学习成绩。

达到优秀的。

注意力集中。

积极思考发言。

实验前。

百分之5102。

百分之4105。

百分之7109。

百分之8106。

实验后。

百分之7108。

百分之610。

百分之9101。

5、对研究的思考。

我的课题研究还不是10分完善，只能是我对数学教学的1些自己的想法和做法。尤其突出的表现是在教学实践方面考虑得较多，缺乏足够的理论指导，所作的研究反思更偏重于感性的经验，研究的内容、结构可能有许多不科学合理的地方。同时，还存在着许多研究的缺漏，例如：关于从教学实践中去研究如何结合不同教学内容、学生实际情况、各种教学媒体的特点创设不同情境方面研究较多，而研究情境在教学中体现的不同特点体现较少。还需要以后继续深入研究，并欢迎各位专家进行指导，各位同行多提宝贵意见。

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钢琴音乐研究心得体会

钢琴是一种古老而又美妙的乐器，它的音色和演奏技巧一直以来都是音乐家们的追求和研究的对象。我自己也对钢琴音乐产生了浓厚的兴趣，近期我进行了一些钢琴音乐的研究，并从中获得了一些心得和体会。在这篇文章中，我将分享这些心得和体会，希望能够给和我一样对钢琴音乐感兴趣的朋友们提供一些启发和思考。

首先，我学习了钢琴音乐的基本知识和技巧。在学习钢琴音乐过程中，我意识到了音阶和和弦在钢琴演奏中的重要性。音阶是音乐的基本元素之一，它在钢琴演奏中具有重要的作用，既可以作为练习手指技巧的基础，也可以用来表达出音乐的感情。而和弦则是形成和声的基础，通过学习和弦的构成和进行，我能够更好地理解音乐的组合和变化。掌握了这些基本知识和技巧后，我对钢琴音乐有了更深入的了解和认识。

其次，我研究了一些经典的钢琴作品。钢琴作品是钢琴音乐的核心，它们通过钢琴的独特音色和演奏技巧，传达出音乐家的情感和思想。我从柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》到肖邦的《降G大调前奏曲》，从贝多芬的《月光奏鸣曲》到拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》，我试图通过演奏这些作品来深入理解和感受其中蕴含的艺术魅力。通过反复的练习和演奏，我逐渐能够将自己融入到这些作品中，感受到其中所表达的情感和思想。

同时，我也对一些现代钢琴作品进行了研究。现代钢琴作品通常更加复杂和富有挑战性，它们突破了传统的和声和结构，创造出了全新的音乐语言和表达方式。在探索这些作品的过程中，我发现了许多新的音响效果和演奏技巧。例如，我学习了布鲁斯和爵士钢琴的技巧，通过学习如何运用和弦和节奏来演奏这些音乐风格，我在一些即兴演奏中体会到了音乐的自由和表达力。

除了演奏技巧，我也对钢琴的音色进行了一些研究。钢琴有着丰富多样的音色，通过不同的演奏技巧和弹奏力度，可以产生出不同的音色效果。我在演奏过程中，不断尝试不同的音色组合和变化，并观察和分析它们对音乐表达的影响。我发现不同的音色可以在表达不同的情感和思想上发挥出独特的作用，通过合理运用音色，我能够更好地诠释和传达音乐的内涵和意义。

最后，我深入研究了钢琴音乐的历史和发展。钢琴作为一种乐器，它的音色和演奏技巧的发展与音乐史上的各个时期和流派紧密相关。通过学习钢琴音乐的历史和发展，我更好地理解了各个时期和流派背后的文化和思想。例如，经典时期的钢琴作品注重和声和结构的完美，而浪漫时期的作品则更加注重个人情感的表达和独特的音乐语言。这些了解对于演奏和解读钢琴作品都具有重要的指导意义。

通过这些研究和体会，我逐渐认识到钢琴音乐的博大精深和无穷魅力。钢琴音乐是一门综合性的学科，既要掌握音乐理论和演奏技巧，又要了解音乐历史和作品背后的文化和思想。这需要我们长期的学习和实践，通过不断地研究和思考，我们才能更好地理解和体验钢琴音乐的美妙和深刻。

总之，钢琴音乐研究是一项耗时而又有趣的学习过程，它让我收获了许多知识和经验。通过学习钢琴音乐的基本知识和技巧，研究经典和现代的钢琴作品，探索钢琴的音色和演奏技巧，了解钢琴音乐的历史和发展，我对钢琴音乐有了更深入的认识和理解。我相信，在未来的学习和实践中，我将能够在钢琴音乐领域有更大的突破和成就。

初中音乐研究方案

初中音乐课是初中课程体系的一部分，在素质教育的教学目标的要求下，初中音乐教学的目标是在教师的引导下,学生通过丰富的课程学习和实践活动，感受音乐的魅力，同时陶冶学生情操、促进学生健康人格的形成，最终促进学生的全面发展。

大力发展素质教育，促进学生健康、全面地发展是当前我国基础教育的发展目标。初中教育作为九年义务教育的最后阶段，为学生顺利进入上一级阶段的学习有着重要的基础性作用，因此做好初中教学对于学生们发展非常重要。初中音乐课程是初中课程体系中重要的一部分，在日益强调素质教育和学生全面发展的今天，音、体、美这些以前所谓的“副科”也越来越被重视。中学音乐课程是一门素养课程，学生在这门学科的学习和实践过程中学习音乐知识、感受音乐魅力，并在此过程中陶冶学生的情操，进而促进学生健康人格的形成，促进学生全面发展和提高。但是就目前来看，初中音乐教学并不是非常乐观，一些问题的存在影响着教学效果和素质教育目标的实现。如学生不重视，课堂缺乏活力等，导致了现在的初中音乐课堂缺乏生机与活力，学生热情度不高的现实。发现问题进而解决问题是我们教学的任务，针对当前初中音乐课存在的问题非常有必要作出调整，来切实达到音乐课程教学的目标。

为了更好地落实素质教育的发展目标，初中新课程改革从2000年左右开始实施，要求教师转变教学理念，调整教学方法，面向学生实际需求来设计、安排教学流程。新课改的核心理念之一就是要明确师生在课堂教学中的角色，那就是学生是课堂教学的主体，教师是课堂教学的主导，教学活动的核心应该是学生，使学生能够参与到教学流程中来，调动学生参与课堂的积极性和主动性，大大提高课堂学习的效率。但是在实际教学过程中，部分教师在传统教学理念的影响下，一方面自己在课上说得有些过多，教师往往把自己放在课堂的中心，忽略了学情；另一方面，教师在教学过程中的教学设计和教学安排脱离学生实际，学生参与的热情不高，影响了教学效果。这一方面与教师理念有关系，但更反映了教师对于学生主体地位的认识不清。尤其是学生在学习一些传统乐曲、乐理等知识时，这些知识因为学生了解少很多学生不感兴趣，他们内心更喜欢那些时下的流行音乐，所以上课时要么专注度不高、要么就是不遵守纪律。据此，教师要结合学生实际进行针对性的调整，调整的原则就是要把教学内容和学生的实际需求更好地结合起来，以学生为核心来发挥学生的主体地位。具体来说，教师要注意教学的灵活性，切勿就简单地结合教学内容“过”一遍就可以了，要采取有意思的形式使学生参与进来，变学生被动学习为主动参与，这样学生学习的内驱力才可能被激发出来，学生学习的效果才可能更优化。

学无止境，活到老,学到老是成长的一个目标。知识经济时代的到来使知识更新换代的速度非常快，特别是新课程改革实施以来，新的教学理念、教学方法扑面而来，这些是需要教师主动地去消化和吸收的。其中新课程对于教师角色的定位，即教师是课堂教学的主导，这一新的角色要求并不是说教师在教学中的任务减少了，事实上是对教师的要求提高了，这就意味着教师既是学生学习的引导者，也是学生学习的合作者、教学的设计者，无疑给教师的教学目标更高，要真正做到教师的教和学生的学之间的相互促进，很好地实现教学相长的良好效果。因此，教师要有主动学习的意识，我们常说：要想给学生一碗水教师要拥有一桶水。而现在需要的是教师要有“一潭活水”，源源不断地满足学生学习、成长的需求。所以，教师要加强自身专业素养的提高，要了解学科教学、科研领域的新变化，保证教学内容的新鲜度；同时，也要加强对于新课改理念和教学方法理论的学习，主动适应新课改的要求，满足学生学习、成长的需要，进而提高课堂教学效率，打造高效课堂。

初中音乐课堂也承担着学生能力和素养培养的目标，也就是音乐课的德育教育功能。音乐教师要关注音乐对于学生心灵的启迪，培养学生美术鉴赏能力。初中音乐教师就是审美的施行者，他们的趣味直接影响着学生的审美情趣，所以教师要美化学生的心灵，提高学生的审美情趣。教师要把音乐作品介绍给学生，初中音乐教材所涉及到的作品，大都是形式优美、内涵丰富的经典之作，这就要求音乐的欣赏者必须具备一定的音乐素养和文化知识。作为教师，首先应该是一个很好的欣赏者，这样才有能力成为一名优秀的施教者。音乐艺术具有非语义性和非具象性，因此音乐很难表现出复杂、抽象的东西，不能像小说、散文那样用形象性的文字描写出精彩的故事情节，刻画人物复杂的心理活动。那么，如何让学生在欣赏音乐的过程中感受到音乐所表达的情感呢?这就需要教师能够引领学生展开丰富的想象和联想了。比如，在欣赏古琴《高山流水》时，我这样导入：“同学们，高山流水非常之美，作为古典名曲的《高山流水》背后还隐藏着一个感人的故事……”讲述的故事吸引了学生，也为他们的音乐欣赏起到了很好的引领作用，学生在琴声中听出了高山的雄伟气势，听出了无尽的流水，也感受到了一种知音难遇的慨叹……在这个教学过程中，学生的潜在感情与音乐所表达的感情相互交融，产生了强烈的共鸣，让学生联想到很多，也获得了审美的愉悦。教育是一门艺术，音乐教学作为教育体系的一部分起着不可或缺的作用，教师要立足于新课改的要求，以学生为主体，不断地改进初中音乐教学，展现音乐课程的魅力所在！